โลโก้เปิดเรื่องของ Universal Pictures ปี 1936 ถูกสร้างขึ้นอย่างไร

 (movies.stackexchange.com)
2 คะแนน โดย GN⁺ 2025-08-01 | 1 ความคิดเห็น | แชร์ทาง WhatsApp
  • โลโก้เปิดเรื่องปี 1936 ของ Universal Pictures ถูกสร้างขึ้นภายใต้การดูแลของ Alexander Golitzen โดยนำสไตล์ อาร์ตเดโค และวัสดุใหม่คือ เพล็กซิกลาส (พลาสติกใสประเภทพิเศษ) มารวมกัน
  • ดาวหมุน ถูกถ่ายภาพแยกแต่ละดวงด้วยเพล็กซิกลาสที่บางมากและสารเคลือบที่มีค่าการสะท้อนสูงคือ ซัลไฟด์สังกะสีที่กระตุ้นด้วยเงิน (silver-activated zinc sulfide)
  • การ เคลื่อนไหวของแสง ที่เกิดจากดาวถูกจัดฉากให้สมจริงด้วยการใช้อุปกรณ์แสงและกล้องหลายชุด
  • ภาพดาวถูกฉายไปยัง ลูกโลก ผ่านขั้นตอนหลายอย่าง ใช้ ลูกโลก สองลูก ควบคู่กับการหมุนด้วยมือและการพิมพ์ซ้อนหลายชั้น
  • ใช้เวลาสร้างเสร็จประมาณ 6 เดือน และ ต้นแบบลูกโลก นี้ภายหลังถูกนำไปใช้ซ้ำเป็นพรอพในภาพยนตร์ This Island Earth

กระบวนการสร้างโลโก้เปิดเรื่องของ Universal Pictures ในปี 1936

ภูมิหลังและการเปลี่ยนแนวสไตล์

  • Art Director Alexander Golitzen เป็นบุคคลที่ทำงานกับ Universal มานานกว่าสามสิบปี
  • โลโก้รูป โลกหมุนที่มีเครื่องบินใบพัดคู่ ที่ใช้มาตั้งแต่ปี 1927 ถูกยกเลิกตามการตัดสินใจของผู้เป็นเจ้าของใหม่
  • Golitzen ได้นำแนวทาง อาร์ตเดโค มาใช้ และเลือกใช้ เพล็กซิกลาส เป็นวัสดุใหม่ของโลโก้

เทคนิคการจัดแสงดาวและการถ่ายทำ

  • ดาวที่หมุนหลายขนาดถูกทำจากเพล็กซิกลาสที่บางมาก
  • เคลือบผิวให้บางด้วย ซัลไฟด์สังกะสีที่กระตุ้นด้วยเงิน เพื่อให้มีการสะท้อนสูง
  • วัสดุนี้เป็นชนิดเดียวกับที่มักใช้กับระบบ X-ray และ ท่อภาพอิเล็กตรอนแบบแคโทด (CRT)
  • ดาวแต่ละดวงหมุนแยกกัน โดยใช้ไฟหลายดวงส่องเคลื่อนไปตามแนววงของดาวในการบันทึกภาพ
  • โดยบันทึกภาพด้วยการตั้งรูรับแสงของกล้องให้แคบที่สุด เพื่อให้แสงดาวและแสงสะท้อนเคลื่อนไหวต่อเนื่องอย่างยาว

การผสมผสานดาวกับลูกโลก

  • ทำการฉายภาพ ดาว บน ลูกโลก
  • ภายในลูกโลกก็เคลือบด้วยฟอสฟอรัสชนิดเดียวกัน โดยเจือจางเป็นครึ่งหนึ่งเพื่อควบคุมค่าการสะท้อน
  • พื้นผิวด้านนอกทาด้วยสีดำเพื่อกำจัดความโปร่งใส
  • ในการถ่ายครั้งแรก วางลูกโลกไว้หน้า จอโปรเจกชันแนวนำหน้า (front projection screen) ขนาด 6 ฟุต โดยไม่ติดข้อความใดๆ
  • การฉายภาพดาวบนลูกโลกสร้างการเคลื่อนไหวของแสงที่ดุดันและน่าตื่นตาตื่นใจ

การรวมข้อความและการทำฉบับสุดท้าย

  • ในการถ่ายครั้งที่สอง ใช้ลูกโลกขนาดใหญ่ขึ้น ทาสีดำสนิทหลังจากขัดเงา
  • ติดข้อความโลโก้บริษัทและยึดกับแท่งโลหะ ก่อนหมุนด้วยมือเอง
  • John Fulton ศิลปินพิเศษด้านเอฟเฟกต์ได้ถ่ายด้วยความเร็วสูง (ประมาณ 32fps) จากมุมกล้องต่ำ
  • หน้าฉายนี้ถูกพิมพ์ซ้อนบนฟุตเทจลูกโลกเดิม 3 ครั้ง (triple print)
    • รอบแรกเพื่อให้เกิดแสงสะท้อนของข้อความ
    • รอบที่สองปิดไฟที่ลูกโลกและตัวอักษรก่อนถ่าย เพื่อสร้างเฉพาะซิลูเอต
  • ใช้ฉากหลังเป็น จอโปรเจกชันด้านหลัง และในเวอร์ชันสุดท้าย ซ้อนข้อความจริงทับบนเมทลูกโลกเงาเพื่อให้ได้วิดีโอโลโก้ฉบับสมบูรณ์

ความสมบูรณ์และภายหลัง

  • การผลิตโลโก้นี้ทั้งหมดกินเวลาโดยรวมประมาณ 6 เดือน
  • ตามคำบอกเล่าของ Golitzen ลูกโลกที่เสร็จสมบูรณ์ต่อมาถูกนำไปใช้ซ้ำบางส่วนเป็นพรอพ Interociter ในภาพยนตร์ This Island Earth (ปี 1955)

บทความที่เกี่ยวข้อง

1 ความคิดเห็น

 
GN⁺ 2025-08-01
ความคิดเห็นใน Hacker News

  • เคยได้ยินมาว่าเคล็ดลับของการสร้างบางสิ่งที่พิเศษราวกับเวทมนตร์ คือการทุ่มเทความพยายามอย่างมหาศาลจนเกินกว่าที่คนทั่วไปจะรับไหว จนคนอื่นไม่มีทางเดาได้เลยว่ากระบวนการนั้นลำบากแค่ไหน

    • หลักการนี้ทำให้นึกถึงเรื่องใน Lawrence of Arabia ด้วย ในหนังลอว์เรนซ์โชว์การดับไม้ขีดด้วยนิ้วมือ พอคนอื่นลองทำตามแล้วร้องลั่นเพราะเจ็บ เขาก็ตอบว่า "เคล็ดลับคืออย่าไปสนใจว่ามันเจ็บ"
    • ฉันจำได้ว่าคำพูดนี้เป็นของ Teller จาก Penn & Teller ดูได้ใน Penn & Teller quote wiki
    • พอได้ยินเรื่องนี้ก็ทำให้นึกถึงบทความเกี่ยวกับ Ricky Jay ในนิตยสาร New Yorker ด้วย เขาเป็นคนที่น่าทึ่งจริง ๆ มีเรื่องเล่าสุดเจ๋งให้อ่านฟรีใน บทความโปรไฟล์ Ricky Jay
    • ถ้ายังไม่มีชื่อเสียง ตัดนิ้วทิ้งก็คงพอไหว ล้อเล่น :)
    • Penn & Teller พูดแบบนี้ก็จริง แต่ก็น่าจะมีคนพูดก่อนหน้าพวกเขาเหมือนกัน

  • ทำให้นึกถึง ident ของ BBC 1 ในช่วงทศวรรษ 1960~80 ซึ่งออกอากาศสดโดยใช้โมเดลทางกายภาพจริง Noddy (camera) wiki จากนั้นภายหลังก็ถูกแทนที่ด้วยระบบอิเล็กทรอนิกส์ที่มีเอกลักษณ์มาก และอุปกรณ์นี้ (COW) ก็เคยถูกนำมาขายเป็นของมือสองด้วย Computer Originated World wiki

    • ช่วงท้ายของวิดีโอนี้จะเห็นภาพจาก Noddy ได้ วิดีโอ Noddy และยังดูได้ด้วยว่าภาพที่ออกอากาศจริงมีหน้าตาอย่างไร มันสามารถถ่ายป้ายแจ้งอย่าง ‘Temporary Fault’ ได้ด้วย เพื่อบอกผู้ชมเมื่อเกิดปัญหา มีการเพิ่มคำว่า "Colour" เพื่อโปรโมตบริการทีวีสี และหลายคนก็ยังดูขาวดำต่อไปเพราะค่าธรรมเนียมใบอนุญาต ในปี 2025 ตอนนี้ฉันก็ยังใช้ 1080p แทนจอ 4K และพอใจมาก
    • สงสัยว่าทำไมบทความนี้ถึงไม่มีภาพหรือวิดีโอของโลโก้จริงประกอบ

  • โอเพนนิงของ Doctor Who ในยุค 1960 ก็เป็นงานประเภทที่ทำให้ต้องอุทานว่า "เขาทำได้ยังไงในยุคนั้น?" มันน่าทึ่งมากเมื่อคิดว่าเป็นยุคก่อนมีซินธิไซเซอร์เชิงพาณิชย์ วิดีโอโอเพนนิง บทความเบื้องหลังการสร้าง

    • เพลงธีม Doctor Who ละเอียดอ่อนและซับซ้อนกว่าที่ฉันเคยจินตนาการไว้มาก ตอนเรียนมหาวิทยาลัยฉันเคยทำต้นแบบวงจรขาเข้า/ขาออกของแอมป์ แล้วต่อเข้ากับฟังก์ชันเจเนอเรเตอร์และลำโพงเพื่อปล่อยคลื่นไซน์ธรรมดา ด้วยความเพี้ยนอย่างหนักของอุปกรณ์ ฉันเลยสามารถเล่นทำนองเพลงธีม Doctor Who แบบสด ๆ ได้ และฉันก็เผลอทำเสียงตามไลน์เบสไปโดยสัญชาตญาณ
    • BBC Radiophonic Workshop นั้นล้ำจริง ๆ ฉันจำได้ว่าเคยเรียนดนตรีและศึกษาทักษะกับประวัติของพวกเขาอยู่นาน

  • อินโทรต้นฉบับ "Feature Presentation" ของ HBO ทำขึ้นด้วยโมเดลย่อส่วนและเทคนิคเอฟเฟกต์ทางกายภาพ เป็นงานสร้างสรรค์จากยุคที่ยังไม่มีดิจิทัลหรือ CGI เลย มีสารคดีเกี่ยวกับเรื่องนี้อยู่บน YouTube วิดีโอสารคดี

  • การทำโลโก้นี้ต้องอาศัยการวิเคราะห์องค์ประกอบหลากหลายอย่างและความละเอียดรอบคอบมาก จึงใช้เวลาทำงานนานถึงประมาณ 6 เดือน Golitzen ยอมรับสไตล์ Art Deco อย่างเต็มที่ และยังเคยเป็นสตอรีบอร์ดอาร์ทิสต์ของ NANA ในปี 1934 ด้วย แต่หาภาพวาดของเขาบนออนไลน์ได้ไม่ง่ายนัก ในเอกสารงาน art/film expo ของ MoMA ช่วงปลายยุค 70 มีการกล่าวถึงชื่อของเขาอยู่ ข่าวประชาสัมพันธ์ MoMA

  • ในอดีตมีช่างฝีมือจำนวนมากที่สร้างเอฟเฟกต์มหัศจรรย์สำหรับภาพยนตร์ด้วยมือจริง ๆ และต้องอาศัยความรู้ผสมกันจากหลายสาขา ทั้งวัสดุ ภาพถ่าย และอื่น ๆ

    • ทุกวันนี้ก็ยังเป็นแบบนั้นอยู่ คนส่วนใหญ่ไม่ค่อยรู้ด้วยซ้ำว่าวอลเปเปอร์ของ Windows 10 ก็สร้างขึ้นด้วยการถ่ายทำเชิงทดลองจริง เบื้องหลังการสร้างพื้นหลัง Windows 10
    • ฉันคิดว่ามันมีมากขึ้นเสียอีก ไม่ใช่แค่ "เมื่อก่อนเคยเป็นแบบนั้น" เพราะแม้แต่ในภาพยนตร์ยุคใหม่ เอฟเฟกต์จำนวนมากก็ยังทำด้วย practical effects จริง
    • ใกล้ที่ทำงานของฉันในบรัสเซลส์ก็มีสตูดิโอแบบนี้อยู่เหมือนกัน คนพวกนั้นทั้งสร้างสรรค์และอบอุ่นมาก ฉันทึ่งเลยตอนฟังว่าเมื่อหลายปีก่อนพวกเขาทำโลโก้ของ Arte กันอย่างไร วิดีโอการสร้างโลโก้ Arte

  • ขอแชร์ลิงก์เธรด Twitter จากวันที่ 24 พฤษภาคม 2020 อ่าน Twitter thread

    • ไม่ค่อยเข้าใจว่าทำไมข้อมูลดี ๆ แบบนี้ต้องแชร์บน Twitter ด้วย เป็นเรื่องเฉพาะกลุ่มมากแท้ ๆ เลยสงสัยว่าจำเป็นต้องลงที่นั่นจริงหรือ

  • น่าสนุกดีที่ทุกวันนี้ ด้วยกราฟิกสุดล้ำ ความรู้เรื่องเทคนิคเอฟเฟกต์จริงเหมือนจะถูกลืมไปเกือบหมด ฉันคิดถึงยุค DVD เก่า ๆ ที่มักมีวิดีโอเบื้องหลังและของแถมสารพัด ทำให้เราได้เห็นกระบวนการสร้างเวทมนตร์ของหนังโดยตรง ทุกวันนี้เป็นยุคสตรีมมิงแล้ว คอนเทนต์เสริมแบบนั้นหายไป และสตูดิโอก็ดูจะชอบประหยัดงบส่วนนี้ด้วย โลโก้ Columbia เองก็ถูกอัปเกรดอย่างต่อเนื่องตามยุคสมัย เมื่อก่อนการซ้อนเครดิตก็ทำด้วยการซิงก์เทปหลายม้วนเข้าด้วยกัน และก่อนหน้านั้นก็แยกทำบนฟิล์ม

    • เหตุผลจริง ๆ ที่สตูดิโอไม่ทำฟุตเทจเสริมอาจไม่ใช่เรื่องต้นทุน แต่เป็นเพราะสมัยนี้มีสื่อฟรีสำหรับโปรโมตหนังบน YouTube และที่อื่น ๆ เยอะอยู่แล้ว เลยไม่จำเป็นต้องลงทุนทำคอนเทนต์ประกอบเพิ่ม

  • อีกเรื่องที่เกี่ยวกันและน่าสนใจคือ ตอนของ MST3K ที่ฉาย 'This Island Earth' สนุกมาก และตัวหนังเองก็เป็นไซไฟยุคบุกเบิกที่มีกลิ่นอายย้อนยุค จนมีแฟนอยู่เยอะ

    • 'This Island Earth' ยังถูกนำเสนอใน MST3K: The Movie ด้วย และตอนต้นเรื่องเมื่อโลโก้ "Universal International" ขึ้นมา พิธีกรก็เล่นมุกว่า "ก็เป็น Universal อยู่แล้ว จะ International ไปทำไมอีก?"

  • เพิ่งรู้เป็นครั้งแรกว่าในยุค 1930 ก็มี plexiglass แล้ว

    • ตาม Wikipedia มันเพิ่งถูกทำออกสู่เชิงพาณิชย์ได้แค่ 3 ปีก่อนหน้านั้นเอง ดังนั้นในเวลานั้นมันจึงนับว่าเป็นวัสดุใหม่ล้ำสมัย Poly(methyl methacrylate) wiki