ก่อนจะมี _Squid Game_ ก็มี _Battle Royale_ มาก่อน
(tokyoweekender.com)- Squid Game ซีซัน 2 มียอดรับชมเกือบ 70 ล้านครั้ง ภายในเวลาไม่ถึงหนึ่งสัปดาห์ และขึ้นเป็นผลงานยอดนิยมสูงสุดของ Netflix ใน 92 ประเทศ ทำให้ผู้คนกลับมาสนใจสายธารของงานแนว “เกมเอาชีวิตรอด” ที่เป็นรากฐานอีกครั้ง
- Battle Royale เริ่มต้นจาก นวนิยายปี 1999 ของ Koushun Takami ก่อนขยายไปเป็นมังงะและภาพยนตร์ 2 เรื่อง โดยมีแกนหลักเป็นรัฐบาลฟาสซิสต์ที่บังคับให้นักเรียนมัธยมต้นฆ่ากันเอง
- Takami ได้จุดเริ่มต้นของงานชิ้นนี้จาก ภาพฝันคล้ายความหลอน ในคืนหนึ่งที่เขาป่วยอยู่ โดยมีครูสมมติชื่อ Kinpachi Sakamoto บอกนักเรียนว่า “พวกเธอทุกคนจะต้องฆ่ากันเอง”
- โครงสร้างแบบ “เหลือผู้รอดชีวิตเพียงคนเดียว” ดึงความตึงเครียดของ พันธมิตรและการหักหลังแบบมวยปล้ำอาชีพ มาใช้ และทำให้การปะทะกันเป็นสิ่งหลีกเลี่ยงไม่ได้ด้วยกฎของวัยรุ่น 42 คนกับปลอกคอระเบิด
- ฉบับภาพยนตร์ของ Kinji Fukasaku สะท้อน ประสบการณ์สงครามโลกครั้งที่สอง ของเขาเอง และขยายเกมนองเลือดจากต้นฉบับให้กลายเป็นเรื่องราวที่มีสารต่อต้านความรุนแรงและพูดถึงเด็กที่ถูกเอารัดเอาเปรียบโดยระบอบอำนาจนิยม
สูตร “เกมเอาชีวิตรอด” ก่อน Squid Game
- Squid Game ซีซัน 2 มียอดรับชมเกือบ 70 ล้านครั้ง ภายในเวลาไม่ถึงหนึ่งสัปดาห์หลังเปิดตัว และกลายเป็น รายการ Netflix ที่ได้รับความนิยมสูงสุดใน 92 ประเทศ
- แม้พล็อตที่คนกำลังสิ้นหวังเรื่องเงินต้องเข้าร่วมความท้าทายเสี่ยงตายจะฟังดูใหม่ แต่สูตร “lethal game” ที่เป็นรากฐานของมันใกล้เคียงกับกระแสที่ Battle Royale เป็นผู้ทำให้สมบูรณ์และทำให้แพร่หลายมากกว่า
- Hwang Dong-hyuk ผู้สร้าง Squid Game ก็ยอมรับอย่างเปิดเผยว่าได้แรงบันดาลใจจาก Battle Royale
จุดเริ่มต้นของ Battle Royale
- Battle Royale เริ่มต้นจาก นวนิยายปี 1999 ของ Koushun Takami
- หลังจากนั้นก็ขยายไปเป็นมังงะและภาพยนตร์ 2 เรื่อง โดยมีฉากหลังเป็นรัฐบาลฟาสซิสต์ที่บังคับให้นักเรียนมัธยมต้นฆ่ากันเอง
- แม้แฟรนไชส์นี้จะถือกำเนิดมาราว 25 ปีแล้ว แต่ก็ยังคงเป็นจุดอ้างอิงสำคัญของเรื่องราวเกี่ยวกับผู้คนที่ติดอยู่ในเกมเดิมพันชีวิต
ฉากแรกที่มาจากความฝัน
- Takami เปิดเผยในคู่มือประชาสัมพันธ์ปี 2000 สำหรับภาพยนตร์ว่าไอเดียของ Battle Royale มาจากความฝัน
- ในคืนอันเข้มข้นคืนหนึ่งขณะที่เขาไม่สบาย เขาเห็นภาพหลอนของครูสมมติชื่อ Kinpachi Sakamoto ที่ยิ้มอย่างคุกคามและพูดกับนักเรียนว่า “พวกเธอทุกคนจะต้องฆ่ากันเอง”
- Mr. Kinpachi in Class 3B เป็นรายการทีวีชื่อดังที่ออกอากาศตั้งแต่ปี 1979 ถึง 2011 โดย Tetsuya Takeda รับบท Kinpachi ครูผู้ทุ่มเทช่วยเหลือปัญหาชีวิตของนักเรียน
- ในญี่ปุ่น Kinpachi กลายเป็นต้นแบบของ “ครูผู้เอาใจใส่” และยังถูกอ้างอิงใน Gintama และ Great Teacher Onizuka
- ในนวนิยายและมังงะ Takami ตั้งชื่อผู้ควบคุมการสังหารหมู่นักเรียนผู้มีนิสัยซาดิสต์ว่า Kinpatsu Sakamochi และในฉบับภาพยนตร์ชื่อถูกเปลี่ยนเป็น “Kitano” เมื่อ Takeshi Kitano มารับบท
กติกาและการหักหลังที่มาจากมวยปล้ำอาชีพ
- หัวใจของ Battle Royale คือการที่ วัยรุ่น 42 คน ถูกจับไปอยู่ในสถานการณ์ที่แทบไม่มีทางหลุดพ้น
- นักเรียนจำนวนมากไม่ได้อยากฆ่ากันเอง แต่กฎของ Battle Experiment No. 68 Program ปิดกั้นทางเลือกอื่น
- ต่อให้สร้างพันธมิตรเพื่อหลีกเลี่ยงการฆ่ากันโดยตรง ก็เป็นเพียงการเลื่อนจุดจบออกไป เพราะท้ายที่สุดจะมีผู้รอดชีวิตได้เพียงคนเดียว
- กติกานี้ถูกบังคับใช้ด้วย ปลอกคอระเบิด ที่คล้องอยู่บนคอของตัวละคร
- ในคำนำฉบับปี 2003 Takami เขียนถึงฉากที่นักมวยปล้ำอาชีพคนหนึ่งตั้งใจถูกนับเอาต์เพื่อให้คู่แท็กของตัวเองชนะ โดยบอกว่ามันแสดงถึงมิตรภาพ แต่ก็ทำให้ความเข้มข้นลดลง
- เขาเสริมว่าคุณอาจจับทีมกับอดีตศัตรูได้ แต่ทันทีที่คุณร่วมมือกันเพื่อกำจัดใครบางคน เพื่อนเจ้าเล่ห์คนนั้นก็อาจหักหลังและคว้าชัยไปแบบกะทันหัน
- นวนิยายเรื่องนี้สนุกก็จริง แต่ถูกมองว่าไม่ได้ลุ่มลึกมากนัก และส่วนที่ดูเหมือนลึกก็มักใกล้เคียงกับความบังเอิญเสียมากกว่า
วิธีที่ Kinji Fukasaku เปลี่ยนอารมณ์ของฉบับภาพยนตร์
- ภาพยนตร์ Battle Royale กำกับโดย Kinji Fukasaku และเขียนบทโดย Kenta Fukasaku
- Kinji Fukasaku ใส่ประสบการณ์และความเชื่อส่วนตัวของตนลงไปอย่างเข้มข้นในกระบวนการสร้าง
- ในหนังสือประกอบปี 2000 Battle Royale Insider Fukasaku เล่าว่าเมื่ออ่านต้นฉบับ เขานึกถึงสิ่งที่ตัวเองเผชิญตอนอยู่ชั้น ม.3 และรู้สึกว่าควรสร้างภาพยนตร์ที่พูดถึงปัญหาการตายของผู้คนอย่างจริงจัง
- Fukasaku และเพื่อนร่วมชั้นมัธยมต้นของเขาถูกเกณฑ์ไปทำงานในโรงงานอุตสาหกรรมสงครามช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง และหลังรอดจากการโจมตีทางอากาศก็ต้องช่วยเก็บกวาดซากของผู้เสียชีวิตจำนวนมาก
- เขาย้อนความว่า ขณะยกแขนและขาที่ถูกตัดขาด เขาเกิดการตื่นรู้ระดับรากฐานว่า “ผู้ใหญ่เชื่อถือไม่ได้”
- นวนิยายต้นฉบับมีนักเรียน 42 คน โดยหลายคนถูกอธิบายเพียงประโยคเดียวและมีลักษณะคล้ายกันไปหมด ขณะที่ความรุนแรงที่ได้รับอิทธิพลจากมวยปล้ำอาชีพคือแกนของความสยองแบบดิสโทเปีย
- ฉบับภาพยนตร์ผลักดันให้เด็กแต่ละคนมีความซับซ้อนมากขึ้น และขับเน้น สารต่อต้านความรุนแรง ผ่านนักเรียนที่ถูกเอารัดเอาเปรียบโดยระบอบอำนาจนิยมที่ป่วยไข้
- Fukasaku ได้รับการประเมินว่าเป็นช่างฝีมือของงานวิจารณ์สังคมที่พูดถึงรัฐซึ่งทอดทิ้งพลเมือง ทำลายความหวังและความไร้เดียงสา และเขายังเป็นผู้สร้าง ผู้กำกับ และผู้ร่วมเขียนบทของ If You Were Young: Rage
- เหตุผลหลักที่ทำให้ภาพยนตร์ Battle Royale ถูกมองว่ามีมากกว่าความนองเลือดธรรมดา อยู่ที่ Fukasaku
- วันที่ 12 มกราคมเป็นวันครบรอบการเสียชีวิตของ Kinji Fukasaku และประสบการณ์อันบอบช้ำของเขาได้นำไปสู่ภาพยนตร์ที่ทำให้ผู้ชมทั้งครุ่นคิดและสะดุ้งสะเทือน
1 ความคิดเห็น
ความคิดเห็นบน Hacker News
Battle Royale เชื่อมโยงกับ Hunger Games มากกว่า Squid Game อย่างชัดเจน
ทั้งการพรรณนารัฐบาลและวิธีประกาศผู้เสียชีวิตก็คล้ายกันมาก และเหนือสิ่งอื่นใด Battle Royale ควรได้รับการยกย่องมากกว่านี้เพราะออกมาตั้งแต่ยุคที่ยังแทบไม่มีงานแนวนี้มาก่อน
ฉันดู Battle Royale จากแผ่นเถื่อนแบบมีซับเมื่อราว 20 ปีก่อน มันเป็น หนังเกรดบี ที่ยอดเยี่ยม และเท่าที่รู้ นักแสดงวัยรุ่นบางคนก็ได้ไปรับบทเด่นพอสมควรในภายหลัง
ส่วน Takeshi Kitano ก็ให้ความรู้สึกเหมือนโผล่มาเพราะเป็น Takeshi Kitano นั่นแหละ และดูตอนนี้ก็ยังสนุกอยู่
ถ้าอยากขุดต่อในฝั่ง Takeshi ก็ไปหา Takeshi’s Challenge ของ Nintendo Famicom ได้เลย เป็นเกมที่ประหลาดมาก
น่าจะราวปี 2004 และฉากหลังเป็นเกาะก็ดูเข้ากันพอดี เราเลยตั้งใจจะลองทำเป็นม็อดบนเอนจิน FarCry เดิม แต่ยากเกินความสามารถของเรา
ถ้ามีฝีมือพอ เราอาจทำได้ก่อน Fortnite/PUBG มากกว่า 10 ปี เสียดายเหมือนกัน พอย้อนคิดก็รู้สึกว่าน่าจะรักษาแรงจูงใจไว้ให้ต่อเนื่องกว่านั้น
อย่างไรก็ตาม Battle Royale เป็นหนังที่ยอดเยี่ยม และ Hunger Games ก็ได้รับอานิสงส์จากมันอย่างชัดเจน
“ทุกวันที่ 1 พฤษภาคมของทุกปี เด็กหนุ่มวัยรุ่น 100 คนจะมารวมตัวกันในงานที่ทั่วประเทศรู้จักกันในชื่อ ‘The Long Walk’ ปีนี้หนึ่งในผู้ถูกเลือกคือ Ray Garraty วัย 16 ปี เขารู้กติกา ถ้าความเร็วตก สะดุด หรือหยุดนั่ง เขาจะได้รับคำเตือน ครบสามคำเตือนเมื่อไร... ก็จะได้ตั๋ว แล้วสิ่งที่เกิดขึ้นหลังจากนั้นจะย้ำเตือนความจริงอันโหดร้ายว่าในการ Walk มีผู้ชนะได้เพียงคนเดียว คือคนที่รอดชีวิต”
เมื่อเทียบกับความสนใจจากสื่อที่งานประเภทนี้ได้รับ ก็ดูแปลกนิดหน่อยที่แทบไม่มีการพูดถึง หนี้ ในฐานะปัจจัยปกติของชีวิตสมัยใหม่ โดยเฉพาะดอกเบี้ยแบบเงินกู้นอกระบบที่ทำให้หลุดออกมาได้ยาก
ในเรื่องดูเหมือนผู้เข้าร่วมส่วนใหญ่เป็นหนี้เพราะการพนันหรือการตัดสินใจที่ไร้ความรับผิดชอบอย่างโจ่งแจ้ง แต่ถ้าเป็นเพราะหนี้การศึกษา ดอกเบี้ยบัตรเครดิต 25% ต่อปี หรือหนี้ค่ารักษาพยาบาล น่าจะน่าสนใจกว่า
แต่ก็ดูเหมือนงานที่ชูการวิจารณ์สังคมแบบนั้นอย่างเต็มตัว คงไม่ได้รับเงินลงทุนจากสตูดิโอใหญ่หรือบริษัทเทค
Squid Game ซีซัน 1 ยอดเยี่ยมมาก แต่พอเห็นว่าทุกอย่างถูก ทำเงิน อย่างถึงที่สุดก็รู้สึกหดหู่ไม่รู้จบ
ทั้งการที่ Netflix สั่งทำเกมโชว์ “ฉบับชีวิตจริง” เด็ก ๆ เดินใส่ชุด Squid Game ในวัน Halloween และแม้แต่ข้อเท็จจริงที่ว่าซีซัน 2 มีอยู่เพราะผู้สร้างไม่ได้รับผลตอบแทนทางการเงินที่เหมาะสมจากซีซัน 1 ทั้งหมดนี้ทำให้รู้สึกว่าผู้จัดจำหน่ายไม่สามารถสร้างข้อถกเถียงที่กว้างกว่านี้เกี่ยวกับปัญหาแบบนี้ได้โดยไม่บ่อนทำลายสารนั้นในทันที
ที่ใหม่กว่านั้น Emily the Criminal ก็เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมตรงประเด็นเลย และฉันว่าเป็นบทที่ดีที่สุดของ Aubrey Plaza
“บัณฑิตจบใหม่ที่มีหนี้การศึกษาและหางานไม่ได้ เข้าไปพัวพันกับการโกงบัตรเครดิต และเริ่มซื้อของที่อันตรายขึ้นเรื่อย ๆ ด้วยบัตรที่ขโมยมาในฐานะผู้ซื้อบังหน้า”
ในฝั่งหนี้ค่ารักษาพยาบาล Repo Man (2010) ที่ทั้งประหลาดและเวอร์ ก็พูดถึงปลายทางของประกันสุขภาพได้อย่างมืดหม่นและน่าสนใจมาก
“เรื่องราวของชายคนหนึ่งในอนาคตอันใกล้ที่สามารถซื้ออวัยวะเทียมด้วยเครดิตได้ และต้องดิ้นรนหาเงินใช้หนี้ค่าหัวใจที่ตัวเองซื้อมา”
ต้องมีฉากทัศน์แบบนั้นก่อน ผู้สร้างถึงจะเริ่มจี้โครงสร้างลำดับชั้นทางชนชั้นได้
ถ้าคุณต้องการงานที่วิจารณ์หนี้โดยทั่วไป นั่นก็คือกำลังเรียกร้องงานอีกแบบหนึ่ง
Squid Game ได้รับความสนใจเพราะเกมและการตายหมู่ แต่สุดท้ายมันก็คืองานเกาหลีที่ใช้ ภาษาภาพยนตร์ แบบอื่น ซึ่งผู้ชมต่างชาติอาจไม่คุ้นเคย
ถอยออกมาหนึ่งก้าวแล้วลองคิดดูว่าคลิเช่ฮอลลีวูดจำนวนมากก็ดูตลกแค่ไหนเหมือนกัน
ถ้าอยากเห็นตัวละครยากจนข้นแค้นในอีกแบบหนึ่ง ขอแนะนำ My Mister
ดูเหมือนกำลังสับสนระหว่างปรากฏการณ์เฉพาะของอเมริกากับสิ่งที่เป็นปรากฏการณ์ระดับโลก
ส่วนหนี้ค่ารักษาพยาบาล เกาหลีมี ระบบผู้จ่ายรายเดียว และหนี้เงินกู้เพื่อการศึกษาก็ดูจะเป็นปัญหาที่รุนแรงน้อยกว่าสหรัฐฯ มาก
ก่อน
Battle Royaleจะมี Kaiji มาก่อนแทบจะเหมือนกันเลย คนที่มีหนี้ได้รับเชิญให้เข้าร่วมเกมเพื่อโอกาสหาเงินก้อนโต และระหว่างเกมก็มีคนตายหรือถูกทำให้กลายเป็นทาส
พวกคนรวยนั่งอยู่ในห้องอีกห้องหนึ่ง หัวเราะขณะดูผู้คนทุกข์ทรมาน และยังมีเกมที่ “ผู้เข้าร่วม” ต้องเดินบนที่สูงแล้วตกลงมาตายด้วย
หลังจากนั้นตัวเอกก็ถูกเรียกกลับเข้าเกมอีกครั้ง และเรื่องก็ดำเนินต่อไปเป็นซีซัน 2
โครงเรื่องแบบนี้ย้อนกลับไปได้อย่างน้อยถึงยุคโรมันโบราณ ซึ่งทาสต้องมาต่อสู้กันใน Colosseum เพื่อความบันเทิงของผู้ชม
หลายคนมองว่าการเป็นนักสู้กลาดิเอเตอร์นำมาซึ่งเกียรติและความมั่งคั่ง จึงสมัครใจเข้าร่วม ทั้งที่ในทางปฏิบัติก็คือการยอมเป็นทาสด้วยตัวเอง
Flamma ได้รับอนุญาตให้เป็นอิสระถึง 4 ครั้งแต่ปฏิเสธทุกครั้ง เขาปฏิเสธที่จะเลิกและตายในวัย 30 กว่า ๆ ดังนั้นพล็อตที่มีคนสมัครใจกลับเข้าไปในเกมโชว์เอาชีวิตจึงถือว่าสมจริงพอสมควร
https://en.wikipedia.org/wiki/Flamma
อย่างไรก็ตาม นักสู้กลาดิเอเตอร์จำนวนมากก็แทบไม่มีทักษะพอจะไปทำอาชีพอื่นหลังเกษียณ
Squid Gameก็แทบจะเป็น “ฉบับคนแสดง” ของ Kaijiผู้สร้างบอกว่าแนวคิดตั้งต้นและสมมติฐานช่วงแรกอิงจาก Kaiji และยังบอกด้วยว่าได้แรงบันดาลใจจากมังงะแนวเดียวกัน
จึงอาจมองได้ว่าเป็นงานดัดแปลงที่ตัดองค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์บางอย่างออกไป เช่น เกมไพ่ที่มีทาส และคำว่า “waza” ที่ขึ้นเป็นฉากหลังเวลาตัวเอกเริ่มสงสัยตัวเอง
ยังมีฉบับดัดแปลงออนไลน์ด้วย: https://e-card-kaiji.netlify.app/
Kaijiคือมันอยู่ในแนว บันเทิงเชิงความรู้ ซึ่งพบได้บ่อยในมังงะทุกบททดสอบสามารถอธิบายได้ด้วยทฤษฎีเกมหรือจิตวิทยาสังคม และกระบวนการเหล่านั้นก็ถูกอธิบายอย่างลึกซึ้งจนน่าทึ่ง
อย่างหนึ่งที่ชอบในมังงะคือไม่ว่าภาพลักษณ์ภายนอกจะเป็นแนวไหน ก็ยังสามารถสอดแทรกการอธิบายหัวข้อจริงหรือหัวข้อสมมติได้อย่างลึกมาก
การผสมกันระหว่างเรื่องเล่าต่อเนื่องกับคำอธิบายเป็นสิ่งที่พบได้บ่อยในมังงะ แต่ดูจะค่อนข้างหายากนอกวงการนี้
Battle RoyaleและKaijiบังเอิญเป็นผลงานปี 1996 เหมือนกันแต่ตัวนิยาย
Battle Royaleเขียนเสร็จในปี 1996 ส่วนตอนแรกของKaijiตีพิมพ์ในปี 1996ดังนั้นทั้งคู่อาจมาจากแรงบันดาลใจเดียวกัน หรืออาจเป็นไปได้ว่านิยายได้รับอิทธิพลจากมังงะตั้งแต่ระยะเริ่มแรกมาก ๆ
Kaijiอยู่ที่ผู้เขียนขุดลึกเข้าไปใน เมตาเกม ของแต่ละเกมผ่านความคิดของตัวเอกลายเส้นอาจ “แปลก” แต่เนื้อหาของทั้งอนิเมะและมังงะนั้นยอดเยี่ยมระดับท็อป และสุดท้ายคุณจะอยากดูต่อแน่นอน
ดูเหมือนคอมเมนต์หลายอันจะมัวแต่พยายามหาผลงาน เกมมรณะ เรื่องอื่น ๆ แต่จะขอหยุดสักนิดเพื่อยอมรับว่าหนังเรื่องนี้ยอดเยี่ยมแค่ไหนก็คงได้
ตัวตั้งต้นมันบ้าสุด ๆ คือในอนาคตสถานการณ์แย่ลงเลยจับเด็กมาฆ่ากันเอง และแม้แต่ห้องเรียนที่ดูปกติดีก็ยังถูกโยนเข้าไป
ถึงอย่างนั้นพอเกมเริ่ม คุณก็ลืมเรื่องนั้นไปอย่างรวดเร็ว เพราะ
Battle Royaleแสดงให้เห็นได้ดีกว่าSquid Gameมากว่าเหตุใดเด็ก ๆ จึงเริ่มฆ่ากันเอง และเหตุใดผู้เข้าร่วมจึงยอมรับเกมBattle Royaleเป็น ความผิดพลาดเชิงราชการBattle Royaleมีฉากหลังเป็นโลกทางเลือกที่ญี่ปุ่นไม่ได้แพ้สงครามโลกครั้งที่ 2 และรัฐบาลฟาสซิสต์ดำรงต่อมาจนถึงศตวรรษที่ 21ราวปลายทศวรรษ 1940 นักการเมืองคนหนึ่งเสนอแบบกึ่งล้อเล่นกึ่งจริงจังว่าให้เด็กญี่ปุ่นฆ่ากันเอง คล้ายบทบัญญัติแทรกพิษเพื่อขัดขวางร่างกฎหมาย แต่สุดท้ายหลังผ่านกระบวนการทางรัฐสภาหลายชั้นที่ไม่มีใครจำได้ชัด มันกลับกลายเป็นกฎหมาย
เหตุผลที่มันยังคงอยู่ต่อมาอีก 50 ปีก็เพราะผู้คนยอมรับมันไปแล้วว่าเป็นเรื่องปกติของชีวิต ซึ่งดูเป็นการวิจารณ์ว่าด้านที่บิดเบี้ยวกว่าในวัฒนธรรมญี่ปุ่นนั้นฝังรากลึกเพียงใด
เด็ก ๆ ถูกกดดันอย่างหนัก และแรงกดดันนั้นก็ถูกส่งต่อไปลงที่เด็กคนอื่น จนนำไปสู่ผลลัพธ์ที่เลวร้ายมาก รวมถึงการเสียชีวิต
แน่นอนว่าปัญหาหลักไม่ใช่ตัวเด็ก แต่ระบบก็ไม่ได้พยายามแก้ปัญหานั้น
ต่อมามันพัฒนาไปเป็นวิธีที่นองเลือดน้อยกว่า คือระบบที่ครูสามารถกำหนดผลการเรียนได้แทบทั้งหมดโดยไม่เกี่ยวกับคะแนนสอบ แต่
Battle Royaleก็เป็นผลผลิตของยุคสมัยนั้นอย่างชัดเจน และครูบางคนอาจเห็นด้วยกับทางออกแบบนั้นพอสมควรSquid Gameไม่ได้ เพราะเหตุผลถูกอธิบายไว้ชัดมากตัวเอกมีปัญหาการพนัน ตกงาน และไปกู้เงินจากเจ้าหนี้เงินกู้นอกระบบที่ขู่ว่าถ้าไม่จ่ายจะเอาไตกับลูกตาของเขา
แม่ของเขาเป็นเบาหวานระยะรุนแรงและไม่มีเงินพอสำหรับการตัดอวัยวะหรือค่ารักษา โดยเฉพาะหลังจากที่เขายกเลิกประกันเพื่อนำเงินไปเล่นพนัน
แอนตีฮีโร่อีกคนหนึ่งก็ทำการซื้อขายล่วงหน้าและฉ้อโกงภายในบริษัท ถูกตำรวจไล่ล่า และต้องใช้หนี้ก้อนโต
นั่นจึงเป็นเหตุผลที่ผู้เข้าร่วม
Squid Gameเข้าร่วม ทุกคนมีหนี้หนักจนแม้แต่สิทธิในร่างกายตัวเองก็ยกให้ไปแล้วนั่นจึงเป็นเหตุผลที่พวกเขาเข้าไป และแม้จะมีโอกาสออก ก็ยังเลือกอยู่ต่อได้
Battle Royaleเป็นแรงบันดาลใจให้Hunger GamesและในArma 3ก็มี Battle Royale mod ที่Lystic(Keegan Hollern) เขียนสคริปต์ส่วนใหญ่ และมันชนะการประกวดMake Arma not Warหลังจากนั้น
Playerunknownก็ไปสร้างPUBGและกระแสนั้นก็ต่อเนื่องไปถึงFortniteเป็นต้นหลังชนะ
Playerunknownค้างเงินLysticไปประมาณ 5,000 ดอลลาร์ แล้วก็บล็อกเขาบน Xตอนนี้
Lysticทำงานอยู่ที่Teslaและหาเงินได้เยอะอยู่ดีMachinimaด้วยมันเป็นซีรีส์ที่ได้แรงบันดาลใจจาก
Hunger Gamesและเป็นจุดเริ่มให้มินิเกมHunger Gamesระบาดไปทั่วเซิร์ฟเวอร์Minecraftในช่วงต้นทศวรรษ 2010ถ้าพูดถึงเกมโชว์ที่ต้องเอาชีวิตเป็นเดิมพัน ก็ยังมีม็อกคิวเมนทารีปี 1970 อย่าง Das Millionenspiel ด้วย ซึ่งตอนนั้นทำให้คนช็อกพอสมควร
https://m.imdb.com/de/title/tt0066079/
ตอนอายุ 18 ได้ไปดูรอบฉายครั้งแรกของโลกที่ Edinburgh ในสกอตแลนด์
คนดูไม่รู้เลยว่าจะได้ดูอะไรกันแน่ มีผู้หญิงคนหนึ่งที่เจอกันในโครงการศิลปะช่วงฤดูร้อนที่ฝรั่งเศสชวนไปงานเทศกาล ก็เลยซื้อตั๋ว Eurail แล้วขึ้นไป
งานพรีเมียร์ยอดเยี่ยมมาก มี Red Bull ผสมวอดก้าที่ใส่มาในกระป๋อง Battle Royale รุ่นที่ระลึกเล็ก ๆ แจกให้ แล้วบางคนก็ได้ร่มพลาสติกที่เหมือนในหนังด้วย
สำหรับตอนนั้น รู้สึกว่านี่เป็นประสบการณ์การดูหนังที่ช็อกที่สุดเท่าที่เคยเจอมา ไม่มีใครคาดเดาได้เลยว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป และการได้สัมผัสมันพร้อมกับคนดูเต็มโรงก็มีบางอย่างที่พิเศษมาก
ก่อน Squid Game มี Liar Game มาก่อน
และเรื่องนั้นก็ให้ข้อคิดที่ดีกว่ามาก ไม่ว่าผู้จัดจะพยายามทำให้ผู้เล่นปะทะกันแค่ไหน ผู้เล่นก็สามารถร่วมมือกันเพื่อไม่ให้ใครต้องแพ้ได้
สิ่งที่คนมักมองข้ามคือ นี่เป็น ประเภทย่อย ของสยองขวัญที่มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง
ผลงานอย่าง Alice in Borderland ยังไม่ได้รับความรักมากพอ และส่วนตัวคิดว่าดีกว่า Squid Game มาก
หนังยุคปลาย 90s อย่าง Cube ก็อยู่ในธีมนี้เหมือนกัน หนังชุด SAW ก็อาจนับรวมได้ แต่ส่วนตัวไม่ค่อยชอบ
ในมังงะก็มีธีมแบบนี้เยอะมาก และ Alice in Borderland ที่พูดถึงก่อนหน้านี้ก็ดัดแปลงมาจากมังงะชื่อเดียวกัน
ตอนเริ่มดู Squid Game ก็หวังว่าจะไปในทิศทางนั้น ถึงอย่างนั้นมันก็ดีอยู่ และซีซัน 2 ก็ดูจะเข้าใกล้อารมณ์แบบนั้นมากกว่าซีซัน 1
โดยรวมแล้วชอบงานที่ทำให้สงสัยว่า “คราวนี้จะหาวิธีผ่านเกมแล้วหนีออกมาได้ยังไง?” มาก
และดูเหมือนว่าจะพูดถึง Liar Game กับ Kaiji ด้วยเหมือนกัน
ก่อน Squid Game ซีซันแรกไม่นานก็มี Alice in Borderland และส่วนตัวดูแล้วสนุกกว่าด้วย
ลองค้นเร็ว ๆ ดู เห็นว่าซีซัน 3 จะมาในปีนี้ ก็เลยแปลกใจนิดหน่อย เพราะคิดว่าซีซัน 2 ปิดเรื่องทั้งหมดได้เรียบร้อยและสมบูรณ์แล้ว
เป็นซีรีส์ดี ๆ ที่ไม่ได้รับความสนใจเท่าที่ควรในแนวนี้
อ่านหนังสือและดูหนังมานานมากแล้ว แต่ความรู้สึกต่อหนังสือกับหนังกลับตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง
หนังสือมีความลึกมาก และถือว่าดีพอสมควรแม้เทียบกับนิยายดิสโทเปียอย่าง 1984
ในทางกลับกัน หนังให้ความรู้สึกเหมือน หนังสแลชเชอร์ ประหลาด ๆ ที่สนใจความรุนแรงแบบโจ่งแจ้งมากกว่าการเล่าเรื่องให้น่าเชื่อถือ
ตัวละครในหนังสือมีมิติมากกว่า ตัวอย่างเช่น ตัวร้ายหญิงหลักคนหนึ่ง จำชื่อไม่ได้แล้ว เป็นเหยื่อของการล่วงละเมิด และบาดแผลนั้นก็ผลักดันทั้งความหมกมุ่นที่จะเอาชีวิตรอดและท่าทีที่ไม่ลังเลจะชักใยคนอื่นเพื่อให้ตัวเองอยู่รอด
ก็เลยสงสัยว่าคนอื่นที่อ่านหนังสือจะรับมันต่างออกไปไหม
หนังรู้สึกว่ายังขาดอะไรไป และก็ไม่ได้อัดแน่นไปด้วยไอเดียสดใหม่เท่าหนังสือ
เลยแปลกใจมากที่ผู้เขียนบอกว่าหนังสือตื้นเขิน หรืออาจจะใช้คำว่า “ขาดความลึก”