Brian Wilson เสียชีวิตในวัย 82 ปี
(pitchfork.com)- Brian Wilson ผู้ร่วมก่อตั้งและนักแต่งเพลงหลักของ Beach Boys เสียชีวิตในวัย 82 ปี โดยครอบครัวไม่ได้เปิดเผยสาเหตุการเสียชีวิตอย่างเป็นทางการ วันที่เสียชีวิต หรือสถานที่เสียชีวิต
- Wilson สร้าง Pet Sounds ด้วยวิธีใช้สตูดิโอเหมือนเป็นเครื่องดนตรี และแม้อัลบั้มนี้จะไม่ประสบความสำเร็จในช่วงแรก แต่ในปี 2004 ก็ได้รับการขึ้นทะเบียนใน National Recording Registry ของหอสมุดรัฐสภาสหรัฐฯ
- หลังเกิดอาการแพนิกจากตารางงานที่หนักเกินไป เขาหยุดออกทัวร์และหันไปมุ่งกับงานโปรดักชัน แต่ก็เผชิญความยากลำบากต่อเนื่อง ทั้งการล้มเลิก Smile ปัญหาสุขภาพจิต และการติดยาเสพติดกับแอลกอฮอล์
- ในทศวรรษ 1980 นักจิตวิทยา Eugene Landy มีอิทธิพลต่อการเงินและกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Wilson มากขึ้น และหลังการดำเนินคดีในปี 1992 ก็นำไปสู่การเพิกถอนใบอนุญาตของ Landy และคำสั่งห้ามเข้าใกล้
- Wilson ฟื้นโปรเจกต์ที่ยังไม่เสร็จขึ้นมาอีกครั้งด้วย Brian Wilson: Presents Smile ในปี 2004 และได้รับเกียรติยศมากมายในวงการดนตรีผ่านผลงานกับ Beach Boys และงานเดี่ยว
การเสียชีวิตและช่วงเริ่มต้นของ Beach Boys
- Brian Wilson เป็นผู้ร่วมก่อตั้งและนักแต่งเพลงหลักของ the Beach Boys โดยครอบครัวเป็นผู้ประกาศการเสียชีวิตของเขา
- ไม่มีการเปิดเผย สาเหตุการเสียชีวิต อย่างเป็นทางการ
- ครอบครัวไม่ได้ระบุวันที่เสียชีวิตและสถานที่เสียชีวิตด้วย
- เมื่อต้นปี 2024 มีการเปิดเผยว่า Wilson กำลังเผชิญ ความผิดปกติทางประสาทรับรู้ ที่คล้ายภาวะสมองเสื่อม
- ครอบครัวแจ้งการเสียชีวิตของ “beloved father Brian Wilson” ในแถลงการณ์ และขอให้เคารพความเป็นส่วนตัวในช่วงเวลาไว้อาลัย
- Brian Douglas Wilson เกิดที่ Inglewood รัฐแคลิฟอร์เนีย และในช่วงวัยรุ่นได้ตั้งวงร่วมกับพี่น้อง Dennis และ Carl, ลูกพี่ลูกน้อง Mike Love และ Al Jardine เพื่อนสมัยมัธยม
- ชื่อแรกของวงคือ the Pendletones
- เพลงแรก “Surfin’” ออกโดย Candix Records และค่ายได้เปลี่ยนชื่อวงเป็น the Beach Boys โดยไม่ได้รับอนุญาตจากสมาชิก
- หนึ่งปีต่อมาพวกเขาเซ็นสัญญากับ Capitol และออกผลงานเดบิวต์ Surfin’ Safari จากนั้นปีถัดมา “Surfin’ U.S.A.” กลายเป็นซิงเกิลแรกของ Beach Boys ที่ติด Top 10 ในสหรัฐฯ
- ในปี 1963 Beach Boys ออกอัลบั้มสามชุด ได้แก่ Surfin’ U.S.A., Surfer Girl และ Little Deuce Coupe
- ช่วงนั้น Wilson เริ่มทำงานเป็น โปรดิวเซอร์ ให้กับนักดนตรีคนอื่นด้วย
- เขาทำงานร่วมกับ Jan and Dean, the Castellas, Donna Loren, Sharon Marie และอื่นๆ
Pet Sounds, Smile และปัญหาสุขภาพ
- ในปี 1964 Wilson เกิด อาการแพนิก จากตารางงานที่หนักเกินไป ก่อนหยุดทัวร์กับ Beach Boys และมุ่งกับงานโปรดักชัน
- ในปี 1965 เขาเริ่มทำอัลบั้มป๊อปเชิงทดลอง Pet Sounds
- Wilson นำเซสชัน Pet Sounds ร่วมกับ Wrecking Crew
- ตอนออกวางจำหน่าย Pet Sounds ถูกมองว่าไม่ค่อยประสบความสำเร็จทั้งเชิงพาณิชย์และเชิงวิจารณ์
- ในปี 2004 อัลบั้มนี้ได้รับการขึ้นทะเบียนใน National Recording Registry ของหอสมุดรัฐสภาสหรัฐฯ เนื่องจากความสำคัญทางวัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ และสุนทรียศาสตร์
- Wilson กล่าวในการสัมภาษณ์กับ Harvard Business Review ปี 2016 ว่าเขาทดลองเพราะอยากเติบโตทางดนตรี และมีไอเดียมากมายเกี่ยวกับการใช้เครื่องดนตรีเหมือนเสียงร้อง และใช้เสียงร้องเหมือนเครื่องดนตรี
- ผลงานถัดไปที่วางแผนไว้คือ Smile โปรเจกต์ที่ Wilson เรียกว่า “teenage symphony to God” แต่ถูกยกเลิกหลังล่าช้าอย่างต่อเนื่อง
- หลัง Smile ถูกยกเลิกในปี 1967 บทบาทของ Wilson ในวงก็ลดลง
- ในปี 1968 เขาเข้ารักษาตัวในโรงพยาบาลจิตเวช
- หลัง Pet Sounds เขาเคยเปิดร้านอาหารสุขภาพชื่อ Radiant Radish อยู่ช่วงหนึ่ง
- ในทศวรรษ 1970 เขายังคงทำงานกับวงต่อไป ขณะต่อสู้กับการติดยาเสพติดและแอลกอฮอล์
- หลังครอบครัวเข้ามาแทรกแซง Wilson เข้าไปพัวพันกับนักจิตวิทยาผู้เป็นที่ถกเถียงอย่าง Eugene Landy
- ความสัมพันธ์ด้านการรักษาที่ยาวนานหลายทศวรรษนี้กลายเป็นเนื้อหาของภาพยนตร์ชีวประวัติ Love & Mercy
- ในปี 1982 Landy แยก Wilson ออกจากวงโดยอ้างเหตุผลเรื่องการรักษาเข้มข้น และเพิ่มการควบคุมด้านการเงินและกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Wilson
- Wilson ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกในปี 1988
- หลังการดำเนินคดีของ Carl Wilson และสมาชิกครอบครัว Wilson คนอื่นๆ ในปี 1992 ใบอนุญาตนักจิตวิทยาของ Landy ถูกเพิกถอน และมีคำสั่งห้ามเข้าใกล้ Wilson
การฟื้นโปรเจกต์ที่ยังไม่เสร็จและผลงานช่วงท้ายชีวิต
- ต่อมา Wilson กลับมาทำ Smile อีกครั้ง
- เขานำเซสชันในสตูดิโอที่เก็บไว้กลับมาทำใหม่ร่วมกับ Darian Sahanaja และนำไปแสดงสด
- ในปี 2004 เขาออก Brian Wilson: Presents Smile ซึ่งได้รับคำชมจากนักวิจารณ์
- เขายังทำงานเดี่ยวต่อเนื่องในทศวรรษ 2000
- อัลบั้มเดี่ยวออริจินัลชุดสุดท้ายคือ No Pier Pressure ในปี 2015 โดยมี Kacey Musgraves และ Zooey Deschanel ร่วมงาน
- อัลบั้มเดี่ยวคัฟเวอร์ชุดสุดท้ายคือ At My Piano ในปี 2021 เป็นอัลบั้มที่นำเพลงของ Beach Boys มาเล่นด้วยเปียโน
- เขาออกหนังสือบันทึกความทรงจำในปี 2016 และในปี 2017 ได้เผยแพร่เพลงที่ยังไม่เคยปล่อยจากการบันทึกเสียงในทศวรรษ 1990 “Some Sweet Day” และซิงเกิลใหม่ “Run James Run”
การยกย่องและสถิติในวงการดนตรี
- Beach Boys ออกผลงานอย่างเป็นทางการเป็น สตูดิโออัลบั้ม 29 ชุด อัลบั้มแสดงสด 11 ชุด และซิงเกิล 75 เพลง
- Wilson และ Beach Boys ได้รับการบรรจุเข้าสู่ Rock & Roll Hall of Fame ในปี 1988
- Wilson ในฐานะศิลปินเดี่ยวได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Grammy 9 ครั้ง และชนะ 2 ครั้ง
- Beach Boys ได้รับ Grammy Lifetime Achievement Award ในปี 2001
- ในปี 2000 Paul McCartney เป็นผู้บรรจุ Wilson เข้าสู่ Songwriters Hall of Fame และเรียกเขาว่า “one of the great American geniuses”
- ในปี 2007 Wilson ได้รับการยกย่องจาก Kennedy Center Honors สำหรับคุณูปการต่อวัฒนธรรมอเมริกันผ่านดนตรีศิลปะการแสดง
- ในช่วงชีวิต Wilson อนุมัติสารคดี 3 เรื่องเกี่ยวกับชีวิตของเขา
- Brian Wilson: I Just Wasn’t Made for These Times ปี 1995 กำกับโดย Don Was และสัมภาษณ์ Wilson รวมถึงผู้ที่ได้รับอิทธิพลจากเขา เช่น Tom Petty, David Crosby และ Thurston Moore แห่ง Sonic Youth
- Beautiful Dreamer: Brian Wilson and the Story of Smile ปี 2004 กำกับโดย David Leaf เล่ากระบวนการที่ Smile ถูกพักไว้และการสร้าง Brian Wilson: Presents Smile
- Brian Wilson: Long Promised Road ปี 2021 กำกับโดย Brent Wilson มีโครงเรื่องเป็น Jason Fine บรรณาธิการของ Rolling Stone พา Wilson ไปเยือนสถานที่ในอดีตทั่วลอสแอนเจลิส
- ในการสัมภาษณ์กับ PBS ปี 2005 เมื่อ Charlie Rose ถามถึงการที่ผู้คนเรียกเขาว่าอัจฉริยะทางดนตรี Wilson ตอบว่า “Maybe so” แล้วหัวเราะ
- เขากล่าวว่าคืนหนึ่งในความฝัน เขาเห็นอนาคตของดนตรี และได้ยิน “celestial, heavenly sounds”
1 ความคิดเห็น
ความคิดเห็นจาก Hacker News
ยากจะทำใจยอมรับได้ สำหรับผม Brian Wilson คือผู้ประพันธ์เพลงป๊อปที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เรามีมาอย่างไม่ต้องสงสัย
แม้แต่งานในช่วงบั้นปลายชีวิต ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเขากำลังทุกข์ทรมานอย่างมาก ก็ยังลึกซึ้งน่าสนใจ แปลกประหลาด สะเทือนใจ และสัมผัสได้ถึงความชำนาญอย่างสมบูรณ์แบบในฐานะช่างฝีมือ
แม้ในเพลงปี 2021 อย่าง "Right Where I Belong" ก็ยังเผยให้เห็นความวิตกและความกลัว แรงกดดันให้มีงานที่มั่นคง ความรู้สึกว่าดนตรีกลับมาช่วยพยุงเขาไว้อีกครั้ง และอารมณ์ความรู้สึกว่าความรักนี่แหละคือแก่นแท้ของดนตรี
https://youtu.be/FToNl9VyI0g?si=VEIOlTCsbYz2yy7g
เขาคืออเมริกาในตัวเอง มีทั้งอุดมคตินิยม ความจริงใจแบบชานเมืองอันพิสดาร กระแสที่ไหลลงสู่ความมืดหม่นปลายศตวรรษ และการควบคุมรูปแบบได้อย่างสมบูรณ์
เขาเขียนเพลงยาว 2 นาทีได้ราวกับสนามหญ้าที่ตัดแต่งอย่างไร้ที่ติ แต่ก็จับชั้นต่าง ๆ ของความแปลกแยกภายในนั้นไว้ได้ และสร้างทำนองกับฮาร์โมนีแห่งความงามที่ก้าวข้ามภาษา รู้สึกราวกับว่าเขาเขียนมันขึ้นมาเพื่อทั้งจักรวาลจริง ๆ
เช่นเดียวกับ William Blake เขาเป็นศาสดาแห่งยุคสมัยของตน และผมหวังว่าเขาจะได้รู้ว่าตัวเองสำคัญพอ ๆ กับ Bacharach หรืออาจจะ Bach ด้วยซ้ำ เพียงแต่จากมุมของแฟนภายนอก ผมเดาว่าเขาคงไม่ได้ใส่ใจกับการประเมินค่าแบบนั้นมากนัก เพราะเขารักงานของตัวเองเหลือเกิน
ผมคิดว่าในยุคอเมริกาสมัยที่ The Beach Boys อยู่ในช่วงรุ่งเรืองนั้น มี ความบริสุทธิ์ไร้เดียงสา บางอย่างที่ปฏิเสธได้ยาก แม้จะไม่นับที่ Milner ใน American Graffiti พูดว่า “ผมไม่ชอบไอ้เรื่องเซิร์ฟอะไรนั่น ตั้งแต่ Buddy Holly ตายไป ร็อกแอนด์โรลก็มีแต่ตกต่ำลงเรื่อย ๆ” ก็ตาม
พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของอเมริกาที่ตอนนี้แทบจำไม่ได้แล้ว และผมรู้สึกโชคดีที่เป็นคนรุ่นที่ได้เห็นยุคนั้นอยู่บ้าง หาก Brian ได้บรรจุยุคนั้นไว้ในดนตรีของ The Beach Boys อย่างน้อยเราก็อาจยังยึดเหนี่ยวความทรงจำนั้นไว้ได้
สิ่งที่ยากที่สุดคือการมองดู ผู้คนที่เปล่งประกาย จากยุคสมัยที่ดีกว่าค่อย ๆ ดับลงทีละคน ถึงอย่างนั้นก็หวังว่าจะไม่ได้ฟังดูหม่นเศร้าเกินไป ผมยังคงหวังเสมอว่าคนรุ่นต่อไปจะสร้างอนาคตที่สว่างกว่าได้ด้วยตัวเอง
ผมมั่นใจว่า Pet Sounds ถ้ามองในแง่เนื้อเพลงแล้วคืออัลบั้มอีโมยุคแรก ๆ ที่สวมเสื้อโค้ตเทรนช์โค้ตของการเรียบเรียงเครื่องดนตรีแนวไซเคเดลิกดูวอปอยู่
หลายปีผมปัดมันไปว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่คนแกล้งทำเป็นชอบเพื่อให้ดูฉลาด แต่พออายุมากขึ้นถึงได้เข้าใจ และตอนนี้มันกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดที่สุดของผม
รูปเดียวที่ผมเคยเห็นคือรูปนี้ [0]
[0] https://www.reddit.com/r/thebeachboys/comments/137tx33/the_o...
เป็น อัลบั้มที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง
แม้ตัวเพลงเองจะค่อนข้างแปลกในหลายแง่ก็ตาม
ตอนเด็ก ๆ "I'm Waiting For The Day" เป็นเพลงที่ชอบเพราะสดใสและเด้งดึ๋ง แต่พอโตเป็นผู้ใหญ่ "Let's Go Away For Awhile" กลับดึงดูดผมมากกว่า
ผมว่าเป็นอัลบั้มที่มีอะไรให้ทุกคนได้บ้างไม่มากก็น้อย
เวรเอ๊ย เช้านี้ตอนเตรียมตัวอยู่ ผมนึกถึงคำพูดนี้ของ Dennis Wilson ขึ้นมาแบบตรงตัวเลย
“Brian Wilson คือ Beach Boys เขาคือวง เราเป็นแค่ผู้ส่งสารห่าเหวของเขาเท่านั้น เขาคือทุกอย่าง จบแค่นั้น เราไม่มีอะไรเลย เขาคือทุกสิ่ง” [0]
เป็นแค่ความคิดที่ผุดขึ้นมาในตอนเช้าเกี่ยวกับวิธีที่พี่น้องและพ่อของเขาถูกนำเสนอใน Love and Mercy
แต่ละคนมีความสามารถและพรสวรรค์ของตัวเอง แต่ผมคิดว่า Dennis พูดถูก Brian ก็คือ The Beach Boys
0: https://books.google.com/books?id=eYyovo_AbqAC
เพลงทั้งหมด Beach Boys เป็นคนร้องก็จริง แต่ผมคิดว่างานสร้างเพลงนั้นเป็นของ Brian จริง ๆ
ขอแนะนำให้ทุกคนลองฟังอัลบั้มเดี่ยวชื่อเดียวกับตัวเองในปี 1988 ของเขา Brian Wilson เป็นอัลบั้มที่ยอดเยี่ยม
แฟน ๆ หลายคนมองว่าเป็นภาคต่อทางจิตวิญญาณ จึงมักถูกเรียกว่า “Pet Sounds ’88” เท็กซ์เจอร์ซินธิไซเซอร์ยุค 80 อาจขัดหูในตอนแรก แต่การแต่งเพลงและความเป็นดนตรีนั้นน่าทึ่งมาก
แล้วก็อยากให้ฟัง Smile! ด้วย ไม่ใช่ Smiley Smile หรือ The Smile Sessions แต่เป็นเวอร์ชันสร้างใหม่ปี 2004 ถ้าหลับตาฟัง จะรู้สึกยิ่งใหญ่จนเหมือนเป็น ซิมโฟนี จริง ๆ
https://www.youtube.com/watch?v=8UbNwhm2EX8
ในเพลง "Surfside Motel" มีเนื้อร้องว่า “อยู่แถวนี้นานเกินไปจนกลับเข้าเมืองมาอีกครั้ง… ไม่รู้หรือไงว่ารัฐบาลขัดขวางไม่ให้ Beach Boys ออก Smile…” [1]
[1] https://dolefullions.bandcamp.com/track/surfside-motel
ปกอัลบั้มชื่อเดียวกับตัวเองนั้นทรงพลังจริง ๆ
ตอนน่าจะราว 9 ขวบ แม่ซื้อแผ่นไวนิลให้สองแผ่น คือ Simon and Garfunkel's Greatest Hits กับ The Beach Boys — High Water
การซื้อเพลงแบบนั้นให้เด็ก 9 ขวบนี่สุดยอดจริง ๆ ทั้งสองอัลบั้มหล่อหลอมรสนิยมทางดนตรีของผมในทุกวันนี้
เพิ่งหลังจากมี YouTube ถึงได้รู้ว่าท่อนเสียงหลบที่น่าทึ่งเหล่านั้น Brian มักเป็นคนร้อง
“I get around / From town to town / I'm a real cool head / I'm making real good bread”
ตอนเล่นเบสในรายการ Ed Sullivan: https://youtu.be/ruKCw797JM4
God Only Knows เป็นเพลงที่สมบูรณ์แบบ ขอบคุณ Brian ที่นำเพลงนี้มาสู่ชีวิตของเรา
https://www.youtube.com/watch?v=NADx3-qRxek
และภาพยนตร์งดงามเรื่องนี้ ซึ่งมี Paul Dano ผู้ยอดเยี่ยมเสมอร่วมแสดง ถ่ายทอดชีวิตของเขาได้อย่างสะเทือนใจมาก
https://www.youtube.com/watch?v=lioWzrpCtGQ
เมื่อไม่กี่ปีก่อน ภรรยาพาผมไปดูคอนเสิร์ตของเขา และผมรู้สึกโชคดีมากจริง ๆ
เขาเป็นหนึ่งในบุคคลที่ทรงอิทธิพลที่สุดในร็อกแอนด์โรลอย่างไม่ต้องสงสัย และหวังว่าเมื่อเวลาผ่านไป คนจะตระหนักถึงเรื่องนี้มากขึ้น
https://www.youtube.com/watch?v=e-ZjIdyWu-U
เรื่องราวชีวิตที่เกี่ยวข้องกับ Eugene Landy นั้นน่าเศร้า แต่ดนตรีของเขาน่าทึ่งจริง ๆ
น่ายินดีที่ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา อาชีพของเขากลับมาฟื้นตัว และเขาจากไปในฐานะคนที่ได้รับความรักอย่างกว้างขวาง ไม่ใช่ในความเงียบงันไร้ชื่อเสียง คืนนี้ผมจะดู Norbit (2007) เพื่อรำลึกถึงเขา
ขอทิ้งลิงก์ T.A.M.I. Show ไว้ที่นี่: https://www.youtube.com/watch?v=8pdZJ7TkJQU
“T.A.M.I. Show เป็นภาพยนตร์คอนเสิร์ตปี 1964 ที่จัดจำหน่ายโดย American International Pictures[1] ภาพยนตร์บันทึกการแสดงของนักดนตรีร็อกแอนด์โรลและ R&B ยอดนิยมหลายรายจากสหรัฐฯ และอังกฤษ คอนเสิร์ตจัดขึ้นในวันที่ 28 และ 29 ตุลาคม 1964 ที่ Santa Monica Civic Auditorium และมีการแจกตั๋วฟรีให้กับนักเรียนมัธยมในพื้นที่ ตัวย่อ ‘T.A.M.I.’ ถูกใช้ในการประชาสัมพันธ์อย่างไม่สม่ำเสมอ โดยหมายถึงทั้ง ‘Teenage Awards Music International’ และ ‘Teen Age Music International’”
https://en.wikipedia.org/wiki/T.A.M.I._Show
เต็มไปด้วยศิลปินน่าทึ่ง รวมถึง Brian Wilson วัยหนุ่มและ Beach Boys ในช่วงต้นอาชีพ
ไม่เคยรู้เลยว่า Brian Wilson กับ Sly Stone อายุเท่ากัน โลกช่างแคบจริง ๆ