ความเพลิดเพลินที่หายไปจากการละเมิดลิขสิทธิ์เพลง
(pigeonsandplanes.com)- Oink และ What.CD ไม่ได้เป็นแค่เว็บดาวน์โหลดเถื่อน แต่เป็นชุมชนดนตรีแบบปิดที่เก็บรักษาเพลงจำนวนมหาศาลในคุณภาพสูง และขับเคลื่อนด้วยความรู้กับแรงงานของผู้ใช้
- กฎที่เข้มงวด อย่างการเชิญเข้าใช้งาน การสัมภาษณ์ อัตราส่วนอัปโหลด และการ seed อย่างต่อเนื่อง ช่วยให้เจ้าหน้าที่เข้าถึงได้ยากขึ้น พร้อมทั้งทำให้คลังข้อมูลมีความครอบคลุมและเชื่อถือได้มากกว่าบริการแชร์ไฟล์สาธารณะ
- Nine Inch Nails มองการหลุดของเพลงไม่ใช่ในแง่ ศีลธรรมของแฟนเพลง แต่เป็น ความล้มเหลวของระบบจัดจำหน่ายของอุตสาหกรรมเพลง จึงทดลองทั้งการปล่อยแบบดิจิทัลก่อน การทำแคมเปญให้เพลงหลุดผ่าน USB และการแจกฟรีผ่าน BitTorrent เพื่อตอบรับยุคดาวน์โหลด
- ช่วงที่ What.CD ปิดตัวในปี 2016 หลังทางการฝรั่งเศสยึดเซิร์ฟเวอร์ โดยทิ้งผู้ใช้ไว้มากกว่า 165,000 ราย สตรีมมิงเดือนละ 10 ดอลลาร์ ได้ทำให้การเข้าถึงในระดับใกล้เคียงกันกลายเป็นสิ่งถูกกฎหมาย แต่ยังไม่สามารถจำลองประสบการณ์การคัดสรรอย่างละเอียดและการค้นพบแบบอิงชุมชนได้
- สตรีมมิงแบบ Spotify ทำให้ต้นทุนการเข้าถึงเพลงต่ำลง แต่ก็ยังไม่เปลี่ยนโครงสร้างที่แม้นักดนตรีที่ถูกเปิดหลายล้านครั้งก็ยังหาเลี้ยงชีพได้ยาก และเงินยังคงไหลไปรวมกับตัวกลาง ดังนั้นแม้การละเมิดลิขสิทธิ์จะเลือนหายไป ปัญหาเรื่องค่าตอบแทนที่เป็นธรรมของนักดนตรียังคงอยู่
Rob Sheridan และประสบการณ์แชร์ไฟล์ยุคแรก
- Rob Sheridan อดีตครีเอทีฟไดเรกเตอร์และกราฟิกดีไซเนอร์ของ Nine Inch Nails เคยสร้างเว็บไซต์แอนิเมชัน GIF ความละเอียดต่ำในปี 1997 และเล่าย้อนว่าตัวเองมีส่วนรับผิดชอบต่อมีม dancing baby
- ข้อความบนเสื้อยืด “HOME TAPING IS KILLING MUSIC” ที่เขาใส่ในบทสัมภาษณ์ เคยปรากฏบนปกแผ่นเสียงในสหราชอาณาจักรช่วงทศวรรษ 1980 คู่กับภาพเทปคาสเซ็ตเป็นรูปหัวกะโหลก และต่อมาถูกนำไปใช้กับโลโก้ The Pirate Bay ด้วย
- ตอนเป็นนักเรียนมัธยม เขาเรียนรู้ HTML จากการทำเว็บไซต์เป็นงานอดิเรก และดาวน์โหลดเพลงหลุดซิงเกิล
The Perfect Drugของ Nine Inch Nails ในปี 1997 เป็นครั้งแรก ซึ่งถูกอัดจากวิทยุแล้วบีบอัดเป็น RealAudio - ระหว่างเรียนที่ Pratt Institute ในปี 1998 เขาได้เจอกับคอลเลกชัน MP3 ที่ถูกแชร์ในโฟลเดอร์สาธารณะของเครือข่ายภายในหอพัก และเริ่มจมลึกกับการแชร์ไฟล์ผิดกฎหมาย
- ตอนนั้นการฟังอัลบั้มหนึ่งต้องจ่าย 18 ดอลลาร์ แต่การแชร์ไฟล์ทำให้เขาได้รู้จักอัลบั้มที่ปกติซื้อไม่ไหวก่อน และกลายเป็นแฟนเพลงที่หลากหลายขึ้นมาก
- เว็บไซต์แฟน Nine Inch Nails ที่เขาทำเองไปเข้าตาวง จนในปี 1999 เขาได้รับงานออกแบบเว็บทางการ และหลังจากออกจากโรงเรียนไปอยู่สตูดิโอที่ New Orleans ก็ขยายบทบาทเป็นพาร์ตเนอร์ด้านงานสร้างสรรค์และอาร์ตไดเรกเตอร์
- เขาแนะนำเทคโนโลยีใหม่อย่าง LimeWire ให้ทีมที่กำลังทำอัลบั้มภาคต่อของ The Downward Spiral แบบลับ ๆ และผลงานของ Nine Inch Nails ก็พัฒนาไปในทิศทางที่ปะทะและทดลองกับเทคโนโลยีใหม่อย่างจริงจัง
- Sheridan เห็นค่ายเพลงใช้เงินจำนวนมากกับมื้ออาหารหรู โรงแรม และรถเฉพาะทาง ทั้งที่เงินนั้นไม่ได้ไปถึงนักดนตรี จึงพูดกับ Trent Reznor ว่า “ตอนนี้เข้าใจแล้วว่าทำไม CD ถึงราคา 18 ดอลลาร์”
Oink’s Pink Palace กับคลังเพลงแบบปิดที่มันสร้างขึ้น
- Sheridan เชิญ Reznor เข้าใช้งาน BitTorrent music tracker แบบปิด Oink’s Pink Palace และต่อมา Reznor ก็เรียกมันใน บทสัมภาษณ์กับ Vulture ว่าเป็น “ร้านแผ่นเสียงที่ยอดเยี่ยมที่สุดในโลก”
- Oink เปิดตัวในปี 2004 โดยนักศึกษาวิทยาการคอมพิวเตอร์ชาวอังกฤษวัย 21 ปี เพื่อตอบโต้การดำเนินคดีที่มุ่งเล่นงานผู้ใช้บริการแชร์ไฟล์สาธารณะอย่าง Napster และ The Pirate Bay
- ภายในไม่กี่ปี มันเติบโตเป็นชุมชนคนรักดนตรีขนาดใหญ่ที่มีไฟล์ดาวน์โหลดคุณภาพสูงของแทบทุกอัลบั้ม
- ด้วยการดูแลอย่างละเอียดและคุณภาพข้อมูลที่สูง มันให้ประสบการณ์เหมือนได้รับเชิญเข้าไปในพื้นที่สะสมเพลงขั้นสุดยอดหรือคลังของ Criterion Collection
- ขณะที่ LimeWire ให้ความรู้สึกใกล้เคียงกับการเดินงมหาของบนพื้นร้านลดราคาที่รกรุงรัง
- อัลบั้มคัมแบ็กปี 2005 ของ Nine Inch Nails อย่าง With Teeth สามารถดาวน์โหลดได้ใน Oink หลายสัปดาห์ก่อนวางขายหน้าร้าน
- ฝั่งวงไม่ได้ตำหนิแฟน ๆ ที่ไม่รอถึงวันวางจำหน่าย แต่เห็นว่านี่คือ ความล้มเหลวของรูปแบบการจัดจำหน่าย ที่ทันทีที่ส่งไฟล์ให้ค่าย เพลงก็มีโอกาสหลุดแล้ว
- ทางเลือกระหว่างการฟังอัลบั้มใหม่ของวงที่ชอบทันที หรือรออีก 3 สัปดาห์ จึงไม่อาจมองเป็นเพียงปัญหาศีลธรรมแบบง่าย ๆ ได้อีกต่อไป
- หลังจากนั้นพวกเขาเลือกปล่อยเวอร์ชันดิจิทัลก่อนผ่านเว็บไซต์ตัวเอง แล้วค่อยส่งให้ค่ายและออก CD ทีหลัง
การทดลองกับเพลงหลุดและการแจกฟรีของ Nine Inch Nails
- ในทัวร์ปี 2007 วงซ่อน USB drive ที่บรรจุซิงเกิลใหม่ไว้ตามสถานที่จัดคอนเสิร์ตเพื่อให้เกิดการหลุดอย่างตั้งใจ และเริ่ม เกมความจริงสลับ ที่ให้ผู้ชมได้สัมผัสโลกดิสโทเปียของ Year Zero
- พวกเขาใส่เบาะแสที่เข้ารหัสไว้ในไฟล์ MP3 และสินค้าในทัวร์ เพื่อนำไปสู่เว็บไซต์และหมายเลขโทรศัพท์
- ผู้เข้าร่วมสามารถค้นพบคอนเซปต์อัลบั้ม มิวสิกวิดีโอ และปกอัลบั้ม ไปจนถึงท้ายที่สุดคืออัลบั้มเต็ม
- ในเดือนตุลาคม 2007 ตำรวจบุกเซิร์ฟเวอร์ของ Oink และจับกุมผู้ดูแล
- วันถัดมา Sheridan เผยแพร่ The Death of Oink, the Birth of Dissent, and a Brief History of Record Industry Suicide
- เขามองว่า Oink คือโมเดลการกระจายเพลงที่สมบูรณ์และมีประสิทธิภาพที่สุดในเวลานั้น
- หากมีบริการเพลงถูกกฎหมายที่ทำได้ในระดับเดียวกัน เขาก็ยินดีจ่ายค่าบริการรายเดือนในราคาสูง
- ในปี 2008 Nine Inch Nails แจก The Slip ฟรีผ่านการดาวน์โหลดตรงจากเว็บไซต์และผ่าน BitTorrent เพื่อมอบเป็นของขวัญให้แฟน ๆ ที่สนับสนุนอย่างยาวนานและจริงจัง
- มันไม่ใช่การปล่อยฟรีครั้งแรกของวงดัง เพราะปีก่อนหน้า Radiohead เคยปล่อย In Rainbows แบบจ่ายเท่าไรก็ได้มาแล้ว
- วงยังทดลองคุณค่าทางเศรษฐกิจของการแจกฟรี ด้วยการเก็บอีเมลผู้ฟังและแจ้งข่าวทัวร์กับการขายตั๋วที่กำลังจะมาถึง
- ในเวลานั้น แม้ต้นทุนในการเข้าถึงเพลงจะสูง แต่ Apple กลับโฆษณาว่าคุณสามารถพกเพลงนับล้านไว้ในกระเป๋าได้ ทว่าสำหรับ Sheridan เขาไม่มีเงินพอจะซื้อเพลงนับล้านเหล่านั้น
การมาถึงของ What.CD และแคตตาล็อกมหาศาล
- หลัง Oink ปิดตัว ขณะที่ค่ายเพลงยังคงทำธุรกิจแบบเดิม What.CD ก็เข้ามาเติมช่องว่างอย่างรวดเร็ว และสร้างทั้งคลังขนาดมหาศาลกับชุมชนที่ทัดเทียมรุ่นก่อน
- What.CD เติมเต็มความต้องการที่อุตสาหกรรมเพลงตอบไม่ได้ในสภาพแวดล้อมดิจิทัล และต่อมาสตรีมมิงก็เข้ามายอมรับและทำให้ความต้องการแบบเดียวกันเป็นกระแสหลัก
- แม้สตรีมมิงจะมีข้อบกพร่องใหญ่ แต่การเข้าถึงเพื่อสำรวจประวัติศาสตร์ดนตรีเกือบทั้งหมดอย่างอิสระ ก็ยังเป็นความเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่ง โดยเฉพาะสำหรับคนที่เคยผ่านยุคคลับปิดเหล่านั้นมา
- What.CD ใช้ กฎที่เข้มงวด กับการทำแคตตาล็อก การ seed คุณภาพเสียง และชื่อไฟล์
- การสมัครใช้งานต้องได้คำเชิญจากสมาชิกเดิม หรือผ่าน การสัมภาษณ์ทาง IRC
- การสัมภาษณ์ต้องใช้ความเข้าใจระดับสูงเกี่ยวกับรูปแบบเสียง การริป torrent และการ transcoding
- ในชุมชนคนรักดนตรีออนไลน์ การเป็นสมาชิกถูกมองเหมือนจอกศักดิ์สิทธิ์ของโลกการละเมิดลิขสิทธิ์
- ในบอร์ดเพลงของ 4chan สมาชิกมักอวดสิทธิ์การเข้าถึงหรือขอคำเชิญ และเมื่อมีคนบอกว่า private tracker ถูกยกย่องเกินจริง ก็มักมีการยก นิทานหมาจิ้งจอกกับองุ่น มาอ้าง
- หลังได้รับเชิญจากสมาชิกในแคลน
Counter Strikeเขาก็ผ่านหน้าล็อกอินที่เขียนว่า “Beyond here is something like a utopia” ก่อนจะพบกับกฎจำนวนมหาศาลและคลังข้อมูลมหึมา - คุณสามารถหาอัลบั้ม รีอิชชู และรีเพรสของแทบทุกศิลปินได้
- มีให้เลือกตั้งแต่ ไฟล์เสียง lossless แบบ FLAC ไปจนถึง MP3 V2
- คุณสามารถเลือกไฟล์ริปจาก CD แผ่นไวนิล หรือดิจิทัลดาวน์โหลดได้ตามต้องการ
- ไม่ต้องคอยหา Mediafire ลิงก์เก่า ๆ หรือขุดหลายเว็บ torrent อีกต่อไป เพราะแม้แต่อัลบั้มหายากก็หาได้จากที่เดียว
กฎเข้าร่วมและการ seed ที่เข้มงวด สร้างความน่าเชื่อถืออย่างไร
- สมาชิกใหม่ที่ต้องการได้คำเชิญไปต่อ ต้องอัปโหลด torrent เองหลายรายการและไต่ระดับถึง Power User
- ตามคำบอกของ ‘Brian’ อดีตสตาฟและผู้ดูแล What.CD ที่ใช้นามแฝง อุปสรรคเหล่านี้มีเหตุผล 2 ข้อ
- public tracker เปิดให้เจ้าหน้าที่สมัคร ดาวน์โหลด torrent และตรวจสอบผู้ใช้ที่เชื่อมต่อได้ง่าย แต่กำแพงการเข้าถึงที่สูงของเว็บปิดทำให้เรื่องนี้ยากขึ้นมาก
- บนเว็บสาธารณะ ผู้ใช้มักหยุด seed หลังดาวน์โหลดเสร็จ แต่ private tracker ใช้นโยบาย 1 คน 1 บัญชี และติดตามสัดส่วนอัปโหลด/ดาวน์โหลด เพื่อกระตุ้นให้มีการแชร์ไฟล์ต่อเนื่อง
- การดูแล ratio และนโยบายบัญชีเดียว คือรากฐานที่ทำให้คลังข้อมูลคงความครอบคลุมและเสถียร
- Brian ผ่านการสัมภาษณ์ในปี 2010 และประหลาดใจกับความทุ่มเทที่ใช้สร้างและดูแลเว็บไซต์ รวมถึงความเคารพที่ผู้ใช้มีต่อกัน
- ฟอรัมและ IRC คึกคักมาก และยากจะหาที่อื่นซึ่งมีเครือข่ายที่ดูแลองค์ความรู้กับผลลัพธ์อย่างต่อเนื่องเช่นนี้
- แต่ละวงและอัลบั้มมี word cloud แสดงนักดนตรีที่เกี่ยวข้อง ทำให้สามารถคลิกไปตามรายการที่เชื่อมโยงกันเพื่อค้นพบเพลงใหม่ได้
- สมาชิกยังสร้างคอลลาจตามรสนิยมส่วนตัวหรือหัวข้อ เช่น “ทุกอัลบั้มที่ได้ 10 คะแนนจาก Pitchfork” หรือ “ทุกอัลบั้มที่มีรถไฟอยู่บนปก”
- เมื่อ Brian กลายเป็นทีมงานในปี 2011 What.CD สำหรับเขาคือหนึ่งใน ชุมชนแบบเว็บบอร์ด ไม่กี่แห่งที่ยังรอดอยู่บนอินเทอร์เน็ตยุค Reddit และคอมเมนต์แบบ Instagram
- ตอนแรกเขาอยู่ในทีมสัมภาษณ์ ก่อนจะย้ายไปทีมดูแลที่บังคับใช้กฎบัญชีและรับงานอ่อนไหว
- เขาจัดการงานดูแลเว็บในช่วงเวลาที่ไม่ได้ทำการบ้านมัธยม
ระบบรางวัลสำหรับคำขอ และกรณีไฟล์หลุดของ Salinger
- ราวปี 2011 What.CD เติบโตเป็น คลังเพลงที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์มนุษยชาติ และด้วยบทเรียนด้านความปลอดภัยจากความล้มเหลวของ Oink จึงหลบเลี่ยงความสนใจจากเจ้าหน้าที่ได้
- แม้สตาฟจะกังวลเรื่องการดำเนินคดีอยู่เสมอ แต่ในช่วงที่ Brian ทำงานอยู่ เหตุการณ์ที่รับรู้ได้ว่าเป็นภัยคุกคามมากที่สุดกลับเป็นเรื่องสั้น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับกองมรดกของ J.D. Salinger
- ระบบคำขอยอดนิยมของเว็บคือ เศรษฐกิจแบบค่าหัว ที่สมาชิกสามารถวางเครดิตอัปโหลดของตัวเองเป็นรางวัลสำหรับไฟล์ที่ต้องการ
- คำขอทั่วไปมักเติมเต็มได้ด้วยการซื้อไฟล์จาก Amazon หรือ iTunes ราว 20 ดอลลาร์แล้วนำมาอัปโหลด
- สำหรับอัลบั้มดังที่ยังไม่วางขาย ผู้ใช้หลายคนจะเพิ่มรางวัลเข้าไป ทำให้พนักงานร้านแผ่นเสียงมีแรงจูงใจจะหยิบสำเนาจากหลังร้านมาก่อนวันขายแล้วอัปโหลดขึ้นเว็บ
- ด้วยโครงสร้างนี้ What.CD จึงกลายเป็นต้นทางแรกของอัลบั้มหลุดหลายชุด
- คำขอที่ใหญ่ที่สุดคือเรื่องสั้นที่ไม่เคยตีพิมพ์ของ Salinger ชื่อ “The Ocean Full of Bowling Balls” ซึ่งเก็บไว้ในห้องล็อกของ Princeton Library และเปิดให้อ่านได้เฉพาะตามนัดภายใต้การดูแลของเจ้าหน้าที่
- มันถูกมองเป็นคำขอเชิงล้อเล่นที่ไม่มีวันสำเร็จอยู่นาน แต่ในเดือนพฤศจิกายน 2013 ผู้ใช้รายหนึ่งหาได้หนึ่งในต้นฉบับ 25 ชุดที่เชื่อกันว่าพิมพ์ไว้ในปี 1999 และ ปล่อยหลุดลงออนไลน์
- เมื่อสื่อทั่วโลกหยิบไปเล่นข่าว torrent ดังกล่าวก็ถูกลบอย่างรวดเร็ว
- เป็นที่รู้กันว่าฝั่งผู้ดูแลมรดกของ Salinger ดำเนินการทางกฎหมายอย่างจริงจัง จึงไม่อาจปล่อยให้ไฟล์ค้างอยู่บนเว็บต่อไปได้
- ทีมงานตื่นตัวอย่างมาก แต่เท่าที่ Brian รู้ เรื่องนี้ไม่ได้ลุกลามไปสู่การดำเนินการจริงจากเจ้าหน้าที่
การปิดตัวแบบกะทันหันในปี 2016
- ในเดือนพฤศจิกายน 2016 หน้าเข้าสู่ระบบแสดงข้อความว่า จากเหตุการณ์ล่าสุด What.CD ตัดสินใจปิดตัว และมีความเป็นไปได้สูงว่าจะไม่กลับมาในรูปแบบเดิมอีกในเร็ว ๆ นี้ พร้อมทั้งได้ทำลายข้อมูลของทั้งเว็บไซต์และผู้ใช้ทั้งหมดแล้ว
- ตาม รายงานที่อ้างอิงเว็บไซต์ด้านอาชญากรรมไซเบอร์ของฝรั่งเศส ระบุว่า ทางการได้ยึดเซิร์ฟเวอร์หลายเครื่องของ What.CD ในวันนั้น
- การปิดตัวครั้งนี้ไม่มีการแจ้งล่วงหน้าแม้แต่กับผู้ใช้ที่ลงทะเบียนมากกว่า 165,000 คน รวมทั้งสตาฟ เว็บไซต์ไม่เคยกลับมาอีก และก็ไม่มีการเปิดเผยรายละเอียดเพิ่มเติม
- ตามความเข้าใจของ Brian ลำดับเหตุการณ์เป็นดังนี้
- เครื่องที่หน่วยงานฝรั่งเศสยึดได้เป็น reverse proxy ที่ไม่ได้เก็บข้อมูลอ่อนไหว แต่ยังอาจมีข้อมูลการเชื่อมต่อที่นำไปสู่เซิร์ฟเวอร์จริงได้
- ทางเว็บอาจเปลี่ยนเครื่องดังกล่าวและย้ายโฮสต์ในฝรั่งเศสไปที่อื่นเพื่อเดินหน้าต่อได้
- แต่ทีมผู้ดูแลเห็นว่าเมื่อการบังคับใช้กฎหมายเปลี่ยนจาก 0 เป็น 1 ระดับความเสี่ยงก็เปลี่ยนไปแล้ว
- พวกเขาไม่รู้ว่าทางการจะตามไปถึงเซิร์ฟเวอร์ถัดไปหรือไม่ จึงลบข้อมูลทั้งหมดและยุติการดำเนินงาน
- แม้จะเป็นการตัดสินใจที่ยากสำหรับทีมงาน แต่มันก็ถูกมองว่าเป็นทางเลือกที่สมเหตุสมผลเพื่อปกป้องทั้งเว็บไซต์และผู้ใช้
สตรีมมิงแทนที่การเข้าถึงได้ แต่เปลี่ยนเศรษฐกิจไม่ได้
- ใกล้เคียงกับช่วงที่ What.CD ปิดตัว สตรีมมิงก็กลายเป็นกระแสหลัก และยอดขาย CD ยังคงลดลงต่อเนื่อง ทำให้ค่ายเพลงถอยห่างจากการออกสื่อกายภาพ และการหลุดครั้งใหญ่ล่วงหน้าก่อนวางขายก็เกิดน้อยลง
- ด้วย ค่าสมาชิกรายเดือน 10 ดอลลาร์ คุณก็เข้าถึงแทบทั้งโลกของดนตรีได้โดยไม่ต้องดาวน์โหลดไฟล์เก็บลงฮาร์ดดิสก์
- หลังการปิดตัว ผู้ใช้ What.CD จำนวนมากย้ายไปเป็นสมาชิก Spotify แบบเสียเงินอย่างไม่เต็มใจ และยอมรับว่าค่ายเพลงชนะสงครามกับการละเมิดลิขสิทธิ์เพลงในที่สุด
- อย่างที่ Sheridan คาดไว้ตั้งแต่ปี 2007 เพลงเกือบกลายเป็นของฟรี และการเข้าถึงที่ครั้งหนึ่งมีเฉพาะเว็บผิดกฎหมายอย่าง Oink เท่านั้นที่ให้ได้ บัดนี้กลายเป็นบริการถูกกฎหมายราคาถูก
- แต่ เศรษฐกิจสตรีมมิง ในปัจจุบันไม่ยั่งยืนสำหรับนักดนตรี
- กระบวนการทำให้เพลงเกือบฟรีควรต้องมาพร้อมคำตอบในการเจรจาใหม่เรื่องการจ่ายค่าตอบแทนให้ศิลปินด้วย
- แม้นักดนตรีที่มียอดเล่นหลายล้านครั้งต่อเดือนก็ยังหาเลี้ยงชีพไม่พอ ขณะที่ Spotify จ่ายเงิน 100 ล้านดอลลาร์ให้ Joe Rogan
- ตัวกลางที่ไม่ได้มีส่วนสร้างงานกลับได้ส่วนแบ่งก้อนใหญ่ และนักดนตรีก็ถูกผลักไปอยู่ลำดับท้ายเสมอ
- โมเดลของ Spotify คล้ายกับการไปที่ร้านอาหารโปรดแล้วขออาหารฟรีไปก่อน จนกว่าจะยอมซื้อเสื้อยืดของร้าน
- หากรายได้จากการแสดงสดเพียงพอ อาจพอมองสตรีมมิงเป็นการตลาดได้ แต่ในความเป็นจริงนักดนตรีจำนวนมากเสียเปรียบแม้แต่ในการทัวร์ และเงินก็ไหลไปหามหาเศรษฐีกับบริษัทต่าง ๆ จึงยากจะตีความเช่นนั้น
ชุมชนที่หายไปเบื้องหลังการเข้าถึงเพลง
- แก่นของ What.CD ไม่ใช่เทคโนโลยี torrent เท่านั้น แต่คือ คลังบันทึกแบบชุมชน ที่แฟนเพลงอุทิศเวลา ความพยายาม และความรู้ให้อย่างสมัครใจ
- อินเทอร์เน็ตเปิดประตูใหม่ให้กับนักดนตรี แต่การกลายเป็นพื้นที่ที่ถูกครอบงำโดยบรรษัทและการหันไปเน้นอัลกอริทึม ได้สร้างความเสียหายที่ฟื้นกลับได้ยากต่อการค้นพบเพลงแบบเป็นธรรมชาติและชุมชนอิสระ
- อุตสาหกรรมเพลงไม่ได้มอบเสถียรภาพทางการเงินให้กับนักดนตรีอย่างที่เคยเชื่อว่าการหยุดละเมิดลิขสิทธิ์จะทำได้ กลับนำเสนอทั้งค่าตอบแทนต่ำและส่วนติดต่อผู้ใช้ที่เป็นเนื้อเดียวกันไปหมด
- แม้จะเกือบ 10 ปีแล้วนับจากวันที่ What.CD หายไปอย่างกะทันหัน ก็ยังไม่มีบริการสตรีมมิงใดจำลองประสบการณ์ของการค้นพบและการมีส่วนร่วมที่เคยรู้สึกตอนล็อกอินเข้าไปได้
- การละเมิดลิขสิทธิ์เพลงของผู้ใช้อาจกลายเป็นเรื่องในอดีตแล้ว แต่ ปัญหาที่นักดนตรีไม่ได้รับค่าตอบแทนเพียงพอสำหรับงานสร้างสรรค์ของตน ยังไม่จบสิ้น
1 ความคิดเห็น
ความคิดเห็นจาก Hacker News
สิ่งที่คิดถึงที่สุดคือ ความรู้สึกร่วมทางวัฒนธรรมและเอฟเฟกต์เครือข่าย ที่ไม่มีวันหวนกลับมาได้อีก ตอนนั้นในแต่ละกลุ่มเพื่อนต่างก็เจาะลึกวัฒนธรรมย่อยบางอย่างและสะสมอัลบั้มกัน ส่วน iPod ของฉันก็เต็มไปด้วยเพลงสารพัดราวกับเป็นผลพวงของมิตรภาพ
พอฟังอัลบั้มโดยไม่มีอคติจากความนิยมหรืออัลกอริทึมรสนิยม ก็เลยได้หลงรักเพลงที่คนอื่นมองข้าม หรือวงที่ไม่เคยติดชาร์ตเลย และทุกวันนี้ก็ยังมีเพลงของวงอินดี้แคนาดาที่คงไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเพลงของตัวเองไปถึง iPod ในแอฟริกาใต้แล้วติดอยู่ในหัวอยู่เลย แม้ใน Spotify จะพยายามหาอัลบั้มฟัง แต่ 90% ของการฟังก็ไหลไปอยู่กับเพลย์ลิสต์อัตโนมัติที่ฟังเหมือนเพลงที่ชอบเป๊ะ ๆ จนจำไม่ได้แม้กระทั่งชื่อเพลงหรือชื่อวง และไม่ได้รักอะไรเลยสักอย่าง ฉันไม่ได้ตั้งใจฟังเพลง AI แต่ถ้าเพลย์ลิสต์ค่อย ๆ ถูกเติมด้วยเพลง AI ก็คงไม่ทันสังเกตด้วยซ้ำ ด้วยใจที่เหมือนประท้วง ฉันซื้อเครื่องเล่นแผ่นเสียงแล้วกลับไปหาความสนุกในการค้นหาแผ่นหายาก แต่ก็ไม่เหมือนเดิม
Instagram ป้อนวิดีโอสั้นให้ต่อเนื่องจนไม่มีเวลาตรึกตรอง แล้วเรียกสิ่งนั้นว่าเป็นคำตอบของการค้นพบคอนเทนต์ ส่วน LLM ก็ป้อนข้อมูลมหาศาลจนไม่เหลือช่องว่างให้คิด บริการเหล่านี้แก้ได้แค่เรื่องการเข้าถึง ไม่ได้แก้เรื่องการค้นพบ การไตร่ตรองเชิงลึก หรือการทบทวนย้อนหลัง แต่กลับห่อหุ้มให้ดูเหมือนแก้ได้ทั้งหมด การหยุดคิดเองต้องใช้เวลามากกว่าการกวาดตาดูราวสิบเท่า แต่กระบวนการนั้นจำเป็น ข้อความนี้เองก็คงเขียนได้อย่างรวดเร็วด้วย LLM แต่ฉันใช้เวลา 20 นาทีเขียน ไม่ใช่เพื่อเผยแพร่ความคิดของตัวเอง แต่เพื่อ ไตร่ตรองความคิดของตัวเอง สิ่งที่จำเป็นไม่ใช่เครื่องมือที่มาเขียนหรือค้นพบแทน แต่เป็นเครื่องมือที่ช่วยให้ไตร่ตรอง
หัวใจคืออย่าขอให้เลือกเพลงที่คิดว่าฉันน่าจะชอบ แต่ให้ใส่เฉพาะเพลงหรืออัลบั้มที่อีกฝ่ายรู้สึกหลงใหลจริง ๆ วิธีนี้ยังสื่อด้วยว่าเราอยากรู้จักรสนิยมเพลงของกันและกันอย่างจริงใจ จึงช่วยสร้างความสัมพันธ์ได้อย่างสนุก
ไม่จำเป็นต้องใช้แพลตฟอร์มอย่าง Spotify ต่อไปพร้อมบ่นไปเรื่อย ๆ ด้วย หลังจากย้ายบ้านแล้วบัญชีถูกลบ ฉันก็ลบแอปทิ้งไปด้วย ตอนนี้เวลาไปห้องสมุดกับลูกก็ยืมเพลงมาฟัง ทางเลือกมีมากมาย ทั้ง Bandcamp, Qobuz, วงแปลกหน้าตามเทศกาลท้องถิ่น, การดัดแปลง iPod และฉันก็เจอ Constantinople กับ Huun-Huur-Tu จากเทศกาลท้องถิ่นด้วย
เคยมีครั้งหนึ่งในงานรวมตัว มีคนจำเพื่อนที่ทำชุดเพลย์ลิสต์ต่อเนื่องชุดหนึ่งได้ แล้วคุยเรื่องเพลงกับคอนเสิร์ตกันเป็นชั่วโมง แก่นของความสนุกอาจไม่ใช่การละเมิดลิขสิทธิ์ แต่เป็นความใหม่ของวิธีได้มาซึ่งเพลงและวัยของเราในตอนนั้นมากกว่า ถ้าตอนนี้ไม่อินกับเพลงไหนเลย ก็อาจไม่ใช่เพราะการละเมิดลิขสิทธิ์หายไป แต่ใกล้เคียงกับช่วงฮันนีมูนกับดนตรีสิ้นสุดลงแล้ว คนรุ่นก่อนก็เคยบอกว่าเทปบูตเลก มิกซ์เทปจากเพื่อน และคอนเสิร์ตคือความสนุกที่แท้จริง พร้อมกับบอกว่าการละเมิดลิขสิทธิ์ออนไลน์ทำลายการค้นพบเพลง ดังนั้นมันก็เป็นวัฏจักรเดิมที่ดำเนินต่อไป
ทุกวันนี้บริการสตรีมมิงก็ยังไม่ได้เก็บเพลงทั้งหมดในโลกไว้ จึงยังมี ความจำเป็นของการละเมิดลิขสิทธิ์เพลง อยู่ แม้แต่อัลบั้มที่ลงใน D2 นิตยสารธุรกิจของนอร์เวย์ ก็ยังหาในช่องทางถูกกฎหมายไม่ได้ จนอาจต้องซื้อ CD มือสองจาก Discogs ในราคา 50–100 ดอลลาร์ หรือรู้จักบริการผู้สืบทอดของเว็บเก่า ๆ
CD แบบนั้นไม่มีอยู่ใน Oink หรือ What หรือไม่ก็หายไประหว่างกระบวนการย้ายบริการ https://www.dn.no/d2/musikk/stena-line/lars-holte/spotify/ha...
หากไม่มีการละเมิดลิขสิทธิ์ อัลบั้มจำนวนมากคงถูกลืมไปอย่างสิ้นเชิง
Apple ในยุค iPod น่าจะรู้ดีว่าตนกำลังขาย อุปกรณ์สำหรับเล่นเพลงละเมิดลิขสิทธิ์ ให้ผู้คนอยู่ เมื่อเทียบจำนวนเพลงที่เก็บได้ ราคาของเพลง และรายได้ใช้จ่ายได้ของผู้บริโภคแล้ว การซื้อแบบถูกกฎหมายอย่างเดียวแทบจะเติมเครื่องให้เต็มได้ยาก
iPod กับการแชร์ไฟล์แบบ P2P ส่งเสริมกันอย่างน่าทึ่ง และ iTunes Store ก็เป็นทั้งร้านเพลงถูกกฎหมายและเป็นเครื่องมือดึงค่ายเพลงเข้าสู่ระบบนิเวศของ Apple นวัตกรรมทางเทคโนโลยีในเวลานั้นให้ความรู้สึกเหมือนยุคที่มันทำให้บริษัทที่เอาเปรียบลำบากขึ้น และหันมาเป็นประโยชน์ต่อผู้บริโภค
ในสหราชอาณาจักร แม้แต่การริป CD ของตัวเองก็ถือว่าผิดกฎหมายในทางเทคนิค ดูเหมือนซื้อ CD ใหม่ไปเลยยังจะดีกว่า
What.cd เป็นทรัพยากรขนาดมหึมาที่มีความหมายต่างกันไปสำหรับแต่ละคน แต่สิ่งที่คิดถึงที่สุดคือ ความลึกของฟอรัม ถ้าใครเขียนโพสต์ยาวระดับบทความวิชาการ คนอื่นก็จะตอบกลับด้วยความตั้งใจแบบเดียวกัน ผู้คนใช้เวลาหลายชั่วโมงค้นคว้าเพื่อถกเถียงหัวข้อเดียว และบางทีผมอาจเขียนงานที่ดีที่สุดไว้ที่นั่น
กำแพงการเข้าถึงที่สูงช่วยลดเสียงรบกวนและดึงดูดคนที่จะมีส่วนร่วมกับชุมชนอย่างจริงจัง และผมก็รู้จัก Hacker News จากฟอรัมนั้น คอมเมนต์รายอัลบั้มและคำแนะนำจากคนในฟอรัมเหนือกว่าการแนะนำด้วยอัลกอริทึมมาก การเสพดนตรีบน What ครึ่งหนึ่งคือการเรียนรู้ สาเหตุของยอดขายแผ่นเสียงที่ตกต่ำไม่ใช่การละเมิดลิขสิทธิ์ แต่เป็น ปัญหาการจัดจำหน่าย และประวัติศาสตร์ก็พิสูจน์แล้ว ผมคิดว่า Spotify ฆ่า What.cd ก่อนทางการฝรั่งเศสเสียอีก
ตอนนี้ก็ยังค้นพบและสะสมเพลงจากที่นั่นอยู่ แต่ฟอรัม What.CD คือฟอรัมที่ดีที่สุดเท่าที่ผมเคยเจอ และหวังว่าจะมีใครเก็บรักษาไว้ให้กลับไปอ่านเธรดเก่า ๆ ได้อีก
ถ้ารู้ว่าต้องไปหาที่ไหน ระบบนิเวศการแชร์เพลงละเมิดลิขสิทธิ์ ก็ยังแข็งแรงอยู่ แม้จะทดแทนมนตร์เสน่ห์ของ OiNK, What และ Waffles ในยุค 2000–2010 ไม่ได้ แต่ยังมีไซต์ที่ดูแลดีอยู่
Rutracker เลือกอีกแนวทางหนึ่ง โดยระดมเงินบริจาคเพื่อซื้อ HDD ให้ผู้รับผิดชอบการเก็บรักษา และถือเป็นการลงทุนครั้งเดียว ต่างจากค่าเซิร์ฟเวอร์ดาต้าเซ็นเตอร์ ในรัสเซียและยูเครนมักปล่อยไฟล์กันตรง ๆ ผ่านอินเทอร์เน็ตบ้าน
#mp3_...มีทั้งแชตชุมชน การแนะนำเพลง บอตผู้ดูแล และควิซความรู้รอบตัวอยู่ด้วยกันผมมีโฟลเดอร์เพลงป็อปเทคโนชั้นดีจากยุค 2000–2010 และ Basshunter ให้ความสุขมากกว่าทั้งเส้นทางอาชีพของเขาเสียอีก ส่วนตอนอยู่บ้านมักฟังแอมเบียนต์จาก SomaFM เป็นหลัก Hello Meteor ต่อให้อัลบั้มแย่ที่สุดก็ยังระดับ 9 คะแนน แต่ Darren Tate ส่วนใหญ่แย่มาก ทว่าก็ปล่อยเพลงอย่าง
Prayer For Godที่จัดการไดนามิกเรนจ์ได้ยอดเยี่ยมออกมาได้ ดูเหมือน DJ จำนวนมากทำเพลงธรรมดาออกมาจำนวนมาก แล้วโชคดีเก็บได้แค่เพลงเดียว จึงยิ่งทำให้หาเพลงอิเล็กทรอนิกส์ดี ๆ ได้ยากเป็นพิเศษหลัง OiNK ก็ไม่มีอะไรให้ความรู้สึกแบบเดิมได้อีก แต่หลายสิบปีต่อมา เมื่อเริ่ม สำรวจเพลงออกใหม่วันศุกร์ ก็ได้ความรู้สึกแห่งการค้นพบที่ยิ่งกว่านั้นกลับมา
ผมไล่ดูรายการออกใหม่ของสัปดาห์ถัดไปตามซับเจนร์ที่ชอบ เปิดลิงก์ Bandcamp ทั้งหมดในแท็บใหม่ และถ้าไม่มี Bandcamp ก็หาเพลงซิงเกิลใน YouTube ตามแนวเพลง ฟังลิงก์ราว 100 รายการรายการละไม่กี่วินาที จากนั้นจด 10–20% ลง Excel แล้วฟังทั้งอัลบั้มตั้งแต่วันศุกร์ถึงวันอาทิตย์ โดยปกติจะซื้อ 1–2 อัลบั้ม ใช้แรงเยอะ แต่ไม่เคยรู้สึกให้คุณค่ากับดนตรีได้มากเท่านี้มาก่อน
ตอนนี้ผมกลายเป็นผู้ใช้บริการสตรีมมิงธรรมดา ๆ โดยเก็บคลังเก่า ๆ ที่ยังเหลืออยู่ใน Plexamp ไว้เหมือน แคปซูลเวลาด้านดนตรี ขนาดเล็ก
คิดถึง Audiogalaxy และโดยเฉพาะ ชุมชนของ Soulseek การได้ตามหาคนที่ชอบเพลงแบบเดียวกัน เช่น เบรกคอร์หายากหรือการาจพังก์ญี่ปุ่น ได้ดูคลังเพลงของเขาและคุยกันโดยตรง เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการหาเพื่อนคุยเรื่องเพลงและได้คำแนะนำดี ๆ
ในตอนนี้ดูเหมือนว่าการปิดบริการนี้ก็น่าจะทำได้ยากมากแล้ว
LABEL/CATALOGNUMBERที่ถูกต้องของอัลบั้มที่ดาวน์โหลด ก็ไม่ได้ใช้มันอีกในยุคที่ยังไม่มีสายโทรศัพท์แยก พอทุกคนออกจากบ้านก็เปิดอินเทอร์เน็ตแบบ dial-up ทิ้งไว้โดยยึดสายโทรศัพท์ไว้ แล้วพอกลับมาก็ตื่นเต้นที่เห็นไฟล์ซึ่งลืมไปแล้วด้วยซ้ำว่าเคยใส่คิวไว้ ถูกดาวน์โหลดมาเรียบร้อย
นึกถึงยุคที่คำว่า “ข้อมูลอยากเป็นอิสระ” กับ “คุณคงไม่ดาวน์โหลดรถยนต์หรอกใช่ไหม” กำลังฮิต ทุกวันนี้บางทีก็รู้สึกว่า Hacker News แปลกตา เพราะมีบทความที่สนับสนุนสิทธิในทรัพย์สินทางปัญญาอยู่มาก
แต่ก็ยังสงสัยว่า ยุค 1990 และต้นยุค 2000 ดีกว่าจริง ๆ หรือเป็นเพียงคนที่ผ่านยุคนั้นมาแก่ตัวลงแล้ว โหยหาวัยหนุ่มสาว ของตัวเองเท่านั้น
เมื่อข้อมูลกลายเป็นอิสระมากขึ้นจริง ๆ ก็เผยให้เห็นว่าคนที่สร้างมันขึ้นมาไม่ได้มีแค่มหาเศรษฐีหรือบริษัทยักษ์ใหญ่ไร้ชื่อหน้าเดิม ๆ แต่ยังมีคนธรรมดาอย่างเรา และการทำเช่นนี้กระทบต่อปากท้องกับการสร้างสรรค์ผลงานต่อไปของพวกเขา การละเมิดลิขสิทธิ์ในอดีตเป็นการขบถของวัยรุ่นยากจน จึงเห็นใจได้ง่าย แต่ตอนนี้เป็น การเก็บเกี่ยวเชิงอุตสาหกรรมของบริษัทมูลค่าหลายล้านล้านดอลลาร์ จึงเห็นใจได้ยาก
โดยรวมแล้วมองว่า ระบบนิเวศการละเมิดลิขสิทธิ์ในปัจจุบันอยู่ในสภาพที่แข็งแรงกว่า
ตอนอายุ 13 ลูกพี่ลูกน้องแนะนำ LimeWire ให้รู้จัก และท่ามกลางชื่อสื่อลามกแบบสุ่ม ๆ ก็ได้พบกับศิลปินชื่อ Burial ชื่อนั้นฟังดูดิบเถื่อนเลยดาวน์โหลดมา และนั่นเป็นโชคดีอย่างมาก
private tracker แบบปิดคือ ปราการความหวังในการอนุรักษ์วัฒนธรรมมนุษยชาติ หลังยุค OiNK พอเปลี่ยนรุ่นแต่ละครั้งก็ยิ่งดีขึ้น และแม้เว็บไซต์ปัจจุบันจะปิดลงในสักวัน ชุมชนก็จะยังอยู่รอดต่อไป
จะไปหาเพลงใต้ดินที่ถูกลืมซึ่งมีเพียงไม่กี่คนจำได้ หรือเสียงเฉพาะตัวของแผ่นไวนิลบางชุดได้จากที่ไหนอีก สุดท้ายแล้ว สิ่งที่ค้ำจุนทั้งหมดนี้คือชุมชนและความรักในดนตรี